Culture Jamming for Social Change

Kulturstokking er praksisen med å forstyrre den hverdagslige naturen i hverdagen og status quo med overraskende, ofte komiske eller satiriske handlinger eller kunstverk. Praksisen ble popularisert av anti-konsume organisasjon Adbusters, som ofte bruker den for å tvinge de som møter deres arbeid til å stille spørsmål ved tilstedeværelsen og påvirkningen av reklame og forbrukerisme i livene våre. Spesielt krever kulturstopping oss om å reflektere over tempoet og volumet der vi forbruker og den ubestridte rollen som forbruket av varer spiller i livene våre, til tross for de mange menneskelige og miljømessige kostnadene ved global masseproduksjon.

Key Takeaways: Culture Jamming

Fastkjøring av kultur innebærer ofte bruk av et meme som reviderer eller spiller av et ofte anerkjent symbol på et bedriftsmerke (for eksempel Coca-Cola, McDonald's, Nike og Apple, for bare å nevne noen). Meme er vanligvis designet for å stille spørsmål ved merkevarebilde og verdier festet til firmalogoen, for å stille spørsmål ved forbrukerforholdet til merkevaren og for å belyse skadelige handlinger fra selskapets side. For eksempel når Apple lanserte iPhone 6 i 2014, Hong Kong-baserte Studenter og stipendiater mot bedriftsmisbruk (SACOM) iscenesatte en protest på en Apple Store i Hong Kong hvor de la ut et stort banner som inneholdt bildet av den nye enheten som var klemt mellom ordene, "iSlave. Hardere enn hardere. Fremdeles laget i sweatshops. "

Utøvelsen av kulturstopp er inspirert av kritisk teori av Frankfurt skole, som fokuserte på massen av media og reklame for å forme og lede vår normer, verdier, forventninger og atferd gjennom bevisstløs og underbevisst taktikk. Ved å undergrave bildet og verdiene knyttet til et bedriftsmerke, sikter memene som er utplassert i kultursammenheng å gi følelser av sjokk, skam, frykt og til slutt sinne hos betrakteren, fordi det er disse følelsene som fører til sosial endring og politisk handling.

Noen ganger bruker kulturstopping et meme eller en offentlig forestilling for å kritisere normer og praksis for sosiale institusjoner eller for å stille spørsmål ved politiske forutsetninger som fører til ulikhet eller urettferdighet. Kunstneren Banksy er et bemerkelsesverdig eksempel på denne typen kulturstopping. Her skal vi undersøke noen nylige saker som gjør det samme.

Emma Sulkowicz lanserte sitt performance-stykke og sitt hovedoppgaveprosjekt "Mattress Performance: Carry That Weight" ved Columbia University i New York City i september 2014, som en måte å trekke kritisk oppmerksomhet til universitetets feilbehandling av disiplinærbehandling for hennes påståtte voldtektsmann, og dets feilbehandling av seksuelle overgrepssaker i generell. Når hun snakket om hennes prestasjoner og hennes opplevelse av voldtekt, fortalte Emma Columbia Spectator at stykket er designet for å ta hennes private opplevelse av voldtekt og skam i kjølvannet av hennes angrep inn i den offentlige sfæren og for å fysisk fremkalle den psykologiske tyngden hun har båret siden påståtte angripe. Emma sverget å "bære vekten" i offentligheten inntil hennes påståtte voldtektsmann ble utvist eller forlatt campus. Dette skjedde aldri, så Emma og tilhengerne av saken bar madrassen hennes gjennom hele sin konfirmasjon.

Emmas daglige fremførelse brakte ikke bare hennes påståtte overgrep inn i den offentlige sfære, den "satte også fast" forestillingen om at seksuelle overgrep og konsekvensene av dette er private forhold, og belyste virkeligheten at de ofte er skjult for synet av skammen og frykten som de overlevende opplever. Hun nektet å lide i stillhet og privat, og gjorde henne til medstudenter, fakulteter, administratorer og ansatte i Columbia står overfor virkeligheten av seksuelle overgrep på høyskoler ved å synliggjøre saken med henne opptreden. I sosiologiske termer tjente Emmas forestilling til å forsvinne tabu på å erkjenne og diskutere det utbredte problemet med seksuell vold ved å forstyrre de sosiale normene for daglig adferd på campus. Hun brakte voldtektskultur i skarpt fokus på Columbia-campus, og i samfunnet generelt.

Emma fikk massevis av mediedekning for sin kulturstoppende ytelse, og medstudenter og studenter fra Columbia ble med henne i å "bære vekten" på en daglig basis. Av den sosiale og politiske kraften i hennes arbeid og den utstrakte medieoppmerksomheten det fikk, Ben Davis av ArtNet, lederen for globale nyheter om kunstverdenen, skrev, "Jeg kan knapt tenke på et kunstverk i nyere minne som rettferdiggjør troen på at kunst fremdeles kan bidra til å føre en samtale på ganske måte Madrass Performance har allerede. "

Samtidig som Emma bar "den vekten" rundt Columbia-campus, halvveis over hele landet i St. Louis, Missouri, demonstranter krevde kreativt rettferdighet for 18 år gamle Michael Brown, en ubevæpnet svart mann som ble drept av en Ferguson, MO-politibetjent Darren Wilson 9. august 2014. Wilson hadde på det tidspunktet ennå ikke blitt siktet for en forbrytelse, og siden drapet skjedde skjedde Ferguson, en overveiende svart by med en overveiende hvit politistyrke og en historie med politiets trakassering og brutalitet, hadde blitt raket av daglig og nattlig protester.

Akkurat som pause avsluttet under en forestilling av Requiem av Johannes Brahms av St. Louis Symphony 4. oktober sto en rasistisk gruppe sangere fra setene, en etter en, og sang den klassiske sanger for Civil Rights, "Hvilken side er du På? "I en vakker og hjemsøkt forestilling, adresserte demonstranter det overveiende hvite publikum med sangens titulære spørsmål, og bønnfalt:" Justice for Mike Brown er rettferdighet for oss alle."

I en innspilt video av arrangementet ser noen publikummedlemmer på misnøye, mens mange klappet for sangerne. Demonstranter droppet bannere fra balkongen til minne om Michael Browns liv under forestillingen og sang "svarte liv betyr noe!" da de fredelig forlot symfonihallen ved avslutningen av sang.

Den overraskende, kreative og vakre naturen til denne kulturstoppende protesten gjorde den spesielt effektiv. Demonstrantene utnyttet tilstedeværelsen av et stille og oppmerksomt publikum for å forstyrre normen for publikums stillhet og stillhet og gjorde i stedet publikum til nettstedet til en politisk engasjert opptreden. Når sosiale normer blir forstyrret i områder der de vanligvis overholdes strengt, pleier vi raskt å legge merke til og fokusere på forstyrrelsen, noe som gjør denne formen for kulturstopp vellykket. Videre forstyrrer denne forestillingen privilegert komfort at medlemmer av et symfonipublikum gleder seg, gitt at de først og fremst er hvite og velstående, eller i det minste middelklasse. Forestillingen var en effektiv måte å minne mennesker på som ikke er det tynget av rasisme at samfunnet der de bor for øyeblikket blir angrepet av det i fysiske, institusjonelle og ideologiske måter og at de som medlemmer av det samfunnet har et ansvar for å bekjempe dem krefter.

Begge disse forestillingene, av Emma Sulkowicz og St. Louis-demonstrantene, er eksempler på at kulturen har satt seg fast på sitt beste. De overrasker de som vitner for dem med deres forstyrrelse av sosiale normer, og kaller de nettopp disse normene og gyldigheten av institusjonene som organiserer dem i spørsmålet. Hver av dem gir en betimelig og dypt viktig kommentar til urolige samfunnsproblemer og tvinger oss til å konfrontere det som er mer praktisk feid til side. Dette betyr noe fordi visuell konfrontasjon av de sosiale problemene i vår tid er et viktig skritt i retning av meningsfull samfunnsendring.