'Å være eller ikke være:' Shakespeares legendariske tale

click fraud protection

Selv om du aldri har sett et Shakespeare-skuespill, vil du kjenne dette berømte "Hamlet" sitat: "Å være eller ikke være." Men hva gjør denne talen så kjent, og hva inspirerte verdens mest berømte dramatiker til å inkludere den i dette verket?

Hamlet

“Å være, eller ikke være” er åpningslinjen til en ensom i nonnegården scene av Shakespeares "Hamlet, Prince of Denmark." En melankolsk Hamlet overveier død og selvmord mens han venter på kjæresten Ophelia.

Han bekjenner livets utfordringer, men vurderer at alternativet - død - kan være verre. Talen utforsker Hamlets forvirrede tankegang mens han vurderer å myrde onkelen Claudius, som drepte faren til Hamlet og deretter giftet seg med moren sin for å bli konge i hans sted. Gjennom stykket har Hamlet nølt med å drepe onkelen og hevne farens død.

Hamlet ble sannsynligvis skrevet mellom 1599 og 1601; på den tiden hadde Shakespeare utpekt sine ferdigheter som skribent og lært hvordan man skrev introspektivt for å skildre de indre tankene til et torturert sinn. Han ville nesten helt sikkert sett versjoner av "Hamlet" før han skrev sine egne, som det henter fra den skandinaviske legenden om Amleth. Fortsatt er glansen av Shakespeares fortelling om historien at han formidler hovedpersonens indre tanker så veltalende.

instagram viewer

Familiedød

Shakespeare mistet sønnen Hamnet i august 1596, da barnet bare var 11 år gammelt. Dessverre var det ikke uvanlig å miste barn på Shakespeares tid, men som Shakespeares eneste sønn, må Hamnet ha knapt et forhold til faren til tross for at han jobbet regelmessig i London.

Noen hevder at Hamlets tale om å tåle livets torturer eller bare avslutte det kunne gi innsikt i Shakespeares egen tenkning i hans sorgtid. Kanskje det er grunnen til at talen er så universelt godt mottatt - et publikum kan føle den virkelige følelsen i Shakespeares forfatterskap og kanskje forholde seg til denne følelsen av hjelpeløs fortvilelse.

Flere tolkninger

Den berømte talen er åpen for mange forskjellige tolkninger, ofte uttrykt ved å legge vekt på forskjellige deler av åpningslinjen. Dette ble påvist komisk under Royal Shakespeare Company sin 400 år lange feiringsforestilling da en rekke skuespillere kjent for sitt arbeid med stykket (inkludert David Tennant, Benedict Cumberbatch og Sir Ian McKellan) tok for å instruere hverandre om de beste måtene å utføre monolog. Deres forskjellige tilnærminger viser alle de forskjellige, nyanserte betydninger som finnes i talen.

Hvorfor det resonerer

Religiøse reformer

Shakespeares publikum ville opplevd religiøse reformer der de fleste ville ha måttet konvertere fra katolisisme til protestantisme eller risikere å bli henrettet. Dette kaster tvil om å utøve religion, og talen kan ha stilt spørsmål om hva og hvem du skal tro når det gjelder etterlivet.

"Å være katolikk eller ikke være katolikk" blir spørsmålet. Du er blitt oppdratt til å tro på en tro, og så blir du plutselig fortalt at hvis du fortsetter å tro på den, kan du bli drept. Å bli tvunget til å endre troen din kan helt sikkert føre til indre uro og utrygghet.

Fordi troen fortsetter å være gjenstand for strid frem til i dag, er det fremdeles et relevant objektiv å forstå talen gjennom.

Universelle spørsmål

Talens filosofiske natur gjør det også tiltalende: Ingen av oss vet hva som kommer etter dette livet og det er frykt for det ukjente, men vi er alle også klar til tider om livets nytteløshet og urettferdighetene. Noen ganger, som Hamlet, lurer vi på hva hensikten vår her er.

instagram story viewer