Funk Art Movement, fra keramikk til funnet gjenstander

Ved midten av 1950-tallet, abstrakt ekspresjonisme hadde holdt svai i kunstverdenen i et helt tiår, og det eksisterte visse kunstnere som følte at adulasjonen hadde pågått i omtrent ni år for lenge.

I et ukoordinert kunstnerisk opprør begynte en rekke nye bevegelser å trekke trekkraft. Det ene kjennetegn disse bevegelsene hadde til felles var å avskrekke abstraktet til fordel for det håndgripelige. Fra dette ble den herlig navngitte "Funk Art" -bevegelsen født.

Opphav til navnet "Funk Art"

Den romantiske versjonen av Funk Art's etymologi sier at den kom fra jazzmusikk, der "funky" var et begrep for godkjenning. Jazz blir også oppfattet som uraffinert og - spesielt med sent 50-talls gratis jazz - uortodoks. Dette passer pent, for Funk Art var ingenting om ikke uraffinert og uortodoks. Imidlertid er det sannsynligvis nærmere sannheten å si at Funk Art kom fra den opprinnelige, negative betydningen av "funk:" en kraftig stank, eller et angrep på ens sanser.

Uansett hvilken versjon du tror, ​​"dåpen" skjedde i 1967, da UC Berkeley kunsthistorie-professor og grunnlegger for Berkeley kunstmuseum, Peter Selz, kuraterte

instagram viewer
Funk utstilling.

Hvor Funk Art ble opprettet

Bevegelsen fikk sin start i San Francisco Bay-området, spesifikt ved University of California, Davis. Faktisk var mange av kunstnerne som deltok i Funk Art på studiokunstfakultetet. Funk Art vokste aldri for å være en regional bevegelse, noe som er like bra. Bay Area, midtpunktet for undergrunnen, var sannsynligvis det stedet det kunne ha trivdes, enn si overlevd.

Hvor lenge bevegelsen varte

Funk Arts storhetstid var i midten av slutten av 1960-tallet. Begynnelsen var naturlig nok mye tidligere; (veldig) sent på 1950-tallet ser ut til å være opprinnelsesstedet. På slutten av 1970-tallet var ting stort sett over så langt som kunstneriske bevegelser går. For å inkludere alle muligheter, kan det sies at Funk Art ble produsert i ikke mer enn to tiår - og 15 år ville være mer realistisk. Det var morsomt mens det varte, men Funk hadde ikke lang levetid.

De viktigste kjennetegnene til Funk Art

  • Fant og hverdagsobjekter
  • Selvbiografiske fag
  • (Ofte upassende) humor
  • Publikumsengasjement
  • Forhøyelse av keramikk

Historisk presedens

Funk ble gitt en annen bevegelse i Bay Area kjent som "Beat Era Funk" eller "Funk Assemblage". Holdningen var mer surrealistisk enn funky, men det la noen få notater til Funk. Til tross for at han var regional, fikk Beat Era Funk aldri stor popularitet.

Når det gjelder humor og fagstoff, går Funk Art-linjen rett tilbake til Dada, mens aspektene ved collage og samling hører på Pablo Picassos og Georges Braques Syntetisk kubisme.

Artister tilknyttet Funk Art

  • Robert Arneson
  • Wallace Berman
  • Bruce Conner
  • Roy De Forest
  • Jay DeFeo
  • Viola Frey
  • David Gilhooly
  • Wally Hedrick
  • Robert H. Hudson
  • jess
  • Ed Kienholz
  • Manuel Neri
  • Gladys Nilsson
  • Jim Nutt
  • Peter Saul
  • Richard Shaw
  • William T. Wiley

kilder

  • Albright, Thomas. Kunst i San Francisco Bay Area: 1945 til 1980, Berkeley: University of California Press, 1985.
  • Nelson, A. G. Du (Exh. cat.), Davis: University of California Press, 2007.Se: De tidlige årene av UC Davis Studio Art Fakultet
  • Muntlig historieintervju med Bruce Nauman, 1980-30-30 mai, Archives of American Art, Smithsonian Institution
  • Muntlig historieintervju med Roy De Forest, 2004 apr. 7.-30. juni, Archives of American Art, Smithsonian Institution
  • Selz, Peter. Funk (Exh. katt.). Berkeley: University of California Press, 1967.
  • Tinti, Mary M. "Funk Art," Grove Art Online, åpnet 25 apr. 2012.