Selv om dette faktum ofte blir glemt, Edvard Munch tiltenkt Skriket å være en del av en serie, kjent som Livets frise. Serien omhandlet følelsesliv, antagelig anvendelig for alle moderne mennesker, selv om den i virkeligheten gjaldt Munchs favorittemne: seg selv. Frieze utforsket tre forskjellige temaer - Kjærlighet, angst og død - gjennom undertemaer i hvert. Skriket var det siste arbeidet med kjærlighetstemaet og betegnet fortvilelse. I følge Munch var fortvilelse det endelige resultatet av kjærligheten.
Androgyn, skallet, blek, munn åpen i en rictus av smerte. Hendene dæmper tydeligvis ikke "skriket", som kanskje ikke er internt. Hvis det er sistnevnte, helt klart bare figuren hører det eller mannen som lener seg på rekkverket i bakgrunnen ville ha en slags trukket respons.
Dette tallet kan ikke være noen eller noen; Det kan være Modern Man, det kan være en av Munchs avdøde foreldre, eller det kan være hans psykisk syke søster. Mest sannsynlig representerer det Munch selv eller rettere sagt det som foregikk i hodet hans. For å være rettferdig hadde han en familiehistorie med dårlig fysisk og psykisk helse og tenkte ofte på disse dødsskuene. Han hadde far
og mor utsteder, og han hadde også en ervervet historie med alkoholmisbruk. Kombiner historiene, og psyken hans var veldig ofte i uro.Vi vet at denne scenen hadde en virkelig beliggenhet, en oversikt langs en vei gjennom Ekeberg-åsen, sørøst for Oslo. Fra dette utsiktspunktet kan man se Oslo, Oslofjorden og øya Hovedøya. Munch ville ha blitt kjent med nabolaget fordi hans yngre søster, Laura, hadde vært forpliktet til et sinnssykt asyl der 29. februar 1892.
Det er fire fargede versjoner, samt en svart og hvit litografisk stein Munch opprettet i 1895.
Alle versjonene ble gjort på papp, og det var en grunn til dette. Munch brukte papp helt nødvendig i begynnelsen av karrieren; det var mye rimeligere enn lerret. Senere, da han lett hadde råd til lerret, brukte han ofte papp i stedet bare fordi han likte - og hadde blitt vant til - strukturen.
Munch er nesten alltid klassifisert som symbolist, men gjør ingen feil Skriket: dette er ekspresjonisme i en av sine mest lysende timer (sant, det var ingen ekspresjonisme bevegelsen på 1890-tallet, men bære med oss).
Munch la ikke en trofast gjengivelse av landskapet rundt Oslofjorden. Bakgrunnstallene er ikke identifiserbare, og den sentrale figuren ser knapt menneskelig ut. Den turbulente, levende himmelen kan - men sannsynligvis ikke - representere Munchs minner om fenomenale solnedganger et tiår tidligere, da aske fra 1883-utbruddet av Krakatoa omgått kloden i den øvre atmosfæren.
Det som registrerer seg er en skurrende kombinasjon av farger og humør. Det gjør oss ukomfortable, akkurat som kunstneren hadde til hensikt. Skriket viser oss hvordan Munch følte da han opprettet den, og at er ekspresjonisme i et nøtteskall.
Prideaux, Sue. Edvard Munch: Behind the Scream.
New Haven: Yale University Press, 2007.
Impressionist & Modern Art Evening Sale Lot Notes, Sotheby's, New York