Mens han var på avlat fra det legendariske britiske hardrockantrekket Deep Purple, satte gitar-trollmannen Ritchie Blackmore sammen sitt eget band, Rainbow, som opprinnelig peppet på slutten av 70-tallet med en blåsende, sammensatt hardrock foran en redusert kraftstatsvokalist Ronnie James Dio. På slutten av 70-tallet og - spesielt tidlig på 80-tallet, overgikk imidlertid bandet til en melodiøs arena rock band, kverner ut en blanding av overbevisende kraftballader og muskulære rockere. I løpet av denne fasen av bandets karriere satte sangerinnen Joe Lynn Turner seg i høysetet og i noen år den siste versjonen av Rainbow leverte noe av den fineste melodiske hardrocken som ble hørt i dagene før hårmetallsin topp. Her er en kronologisk titt på de aller beste Rainbow-sangene fra bandets korte, men kraftige begynnelse av 80-tallet.
På grunn av kalenderen - så vel som sin begrensede tid i bandet - presser krafthusvokalisten Graham Bonnet bare ett av bidragene hans inn på denne listen. (Den fine Russ Ballard-pennede "Siden du har gått" hører til i 1979.) Dessverre er koret her så svakt og klisjéritt at sporet ikke kan motta en ubehandlet påtegning. Ikke desto mindre løfter Bonnets brennende arbeid og de lekne tekstene til de langt overlegne versene "All NIght Long" til noe i nærheten av essensiell Rainbow-status. Rainbow-posten etter Dio ville til slutt generere mer konsistente rockere enn denne, men det førte absolutt til 80-tallet med et betydelig smell. Beklager selvfølgelig for den siste biten.
I 1981 gikk den kraftige, tydelig stemme rockevokalisten Turner godt inn som Bonnets erstatter. Dette var hans første store sang med Rainbow, enda en Ballard-komposisjon som passer perfekt i mainstream rock-styrhuset til denne versjonen av gruppen. Turners presisjon passer ganske godt med den flytende naturen til Blackmores klassisk inspirerte blygitardeler, og kvintetten som helhet gir anledning til overbevisning og energi. Det er en transcendent, religiøs kvalitet til Blackmores beste gitarspill, og av den grunn fremstår denne melodien som et høydepunkt mer enn noen annen.
Dette albumsporet fra Vanskelig å kurere beviser at 80-tallets manifestasjon av Rainbow opprettholdt mer enn litt av tilbøyeligheten til å rokke bakfra da Dio slynget seg ut foran. Enda bedre viser Turner sin allsidighet og lidenskap, og trer inn akkurat i tid med imponerende vokal som forhindrer sangens lange keyboard / gitarinstrumentell pause fra å ta over. I løpet av den midtre delen truer sangen noen ganger med å bli til klassisk eller polka men Turner og hans skyhøye, men likevel muskuløse stil bringer saksgangen pent ned på jorden.
Turner beviser sin vokale allsidighet umiddelbart på denne melodien fra 1981, som opprinnelig ble utgitt på en 4-sangers EP med samme navn, men dukket da stille opp også en B-side til singelen "Can't Happen Here". Så selv om det begynte livet som et under-radar-regnbueutvalg, har "Jealous Lover" noen kvikk riffing fra Blackmore og noen bemerkelsesverdig sjelfulle øyeblikk fra Turner. For et øyeblikk høres det sistnevnte ut som en av Blackmores gamle Deep Purple-bandkamerater, Hvit slange's David Coverdale. Til syvende og sist, men Turners presise merkevare av soaring hardrock-stilistikk vinner ut. Dette er ikke en av 80-tallets Rainbow absolutt fineste, men det er en solid inngang likevel.
Når vi snakker om de fineste øyeblikkene, står denne uhyggelig perfekte, orgelinfiserte kraftballaden unektelig som ikke bare en av Rainbow's største bidrag til 80-tallsmusikken, men også et av tiårets mest minneverdige mainstream rock-innsats alt i alt. Alt Rainbow-tida hadde å by på er på fantastisk visning her: Turners transcendente stemme, Blackmores riffende og eventyrlige blyfyll, og punchy, emosjonelt stemningsfull melodisk sans. Denne melodien spikrer også den rasende, romantisk skadde mannlige psyken langt mer konsistent enn hårmetallet som så ofte forgjeves prøvde å følge i kjølvannet. "Stone Cold" ga også rikelig med balanse til den ellers hard-rocking LP fra 1982.
Apropos full-tilt-rockere, dette albumsporet fra Rett mellom øynene mer enn en liten likhet med mange av uptempo-tilbudene fra den klassiske 70-tallsserien Deep Purple. På mange måter er det absolutt ikke en dårlig ting, men det hjelper absolutt ikke å skille Turner og keyboardist David Rosenthal som de enestående bidragsyterne de ofte var. Likevel er dette den typen sanger som hjelper til med å bevare hardrock-troverdigheten til et band som prøver å ikke vende seg for fullstendig inn i fullt pop / rock-territorium. Det oppnår det målet og deretter noen.
Blackmore unner seg sin forkjærlighet for eurosentrisk klassisk musikk her - sprengte lyttere med en merkelig plassert, men kraftsenter, orgelintro. Etter dette, men tilbake til virksomheten for en annen dyktig kombinasjon av gitaristens riff-lage gaver og Turners skyhøye, enormt underholdende vokalstil. Sistnevnte er veldig emosjonell, men aldri klynket, og illustrerer det beste av lidenskapelig hardrocksang, og hans evne til å henge seg på og søkelys overbevisende melodier driver majesteten i denne fremtredende fra 1983-tallet. Det er et passende midtpunkt for Rainbows siste album, men kanskje ikke det fineste øyeblikket.
Dette midtempo mesterverket er tungt poporientert og gjennomsyret av synthesizere, selv om det kan være, på løftet om sin annenverdige, eteriske tittel. Lokken til et Deep-Purple-gjensyn fra klassisk stil skulle snart utløse slutten på denne versjonen av Rainbow, men denne varierte, kraftige melodien endte gruppens løp på en minneverdig, overbevisende note. Kraften og singulariteten til Blackmore gitarer kjemper seg gjennom produksjonen uten noe reelt problem, og når det gjelder Turner, er det synd at han ikke ville glede seg over en annen frontmannsrolle som var så fremtredende for resten av hans karriere.