Dette er en av disse listene som varierer veldig avhengig av øre på betrakteren, men jeg liker å tenke på denne nedtellingen berører både mine personlige favoritter og noen av de mest symbolske TV-temaene fra 80-tallet som er implantert permanent i kollektivet vårt hukommelse. Å samle denne listen var en givende prosess, hovedsakelig fordi sanger skrevet spesielt for TV-serier er fulle av potensiale for hån, parodi og, selvfølgelig, målt beundring. Ta en tur med meg et kvart århundre tilbake, til en tid da mange barn ble holdt som gisler av begrensningene til ikke-betal-TV, men klarte å tilbringe utallige timer foran TV-en uansett.
Det dypt gjenkjennelige, kongelige temaet fra denne høye tidssåpen føles kanskje ikke så mye som 80-tallet med sin horn-bøyde, orkestrisk integritet, men serien den introduserte utgjør for det mye gjennom sin quintessence innen tiårets pop kultur. Dette er snooty greier, akkurat som den sentrale Carrington-klanen, men som med det sterkt pengebelagte trøkket, er det noe helt fascinerende og til og med gripende rundt de sterke elementene i kjernen. Andre temaer kan komme raskere til tankene enn dette, men jeg har vanskelig for å tro at det ble hørt oftere i løpet av de første timene av seere foran de enorme konsollsettene, spesielt før kabel ble normen på amerikansk husholdninger.
Jeg må tilstå en myk flekk for denne kompis-krim-serien som jeg alltid trodde ble undervurdert gjennom den korte løpeturen på midten av 80-tallet. Derfor kan det komme meg umiddelbart til tankene, selv om det nesten er glemt av andre barn på 80-tallet. Men temaet, skrevet av det berømte teamet Mike Post og Pete Carpenter, står som en av de fineste pop-rock / rock-tallene med full vipp, komplett med tekster, for å akkompagnere et primetime-show. Og utrolig nok, det høres ikke engang ut alt det datert, spesielt sammenlignet med noe av den faktiske popmusikken i tiden. Denne kunne ha og kanskje burde ha truffet popkartene, spesielt når du tenker på at Postens berømte tema for The Greatest American Hero, faktisk ble en bona fide hit.
Mens denne sitcomen med et absolutt idealisert og ganske latterlig konsept faktisk begynte i 1978, likte den mest av sitt betydelige løp på 80-tallet, og ble et av de mest så showene både på primetime og i syndikering. Temaet utgjør den meget kommodiserte, tilsynelatende fokusgrupperte-til-døden pop-lyden fra de fleste TV-temaer, men på en eller annen måte gjør det det samtidig som den beholder ekte følelser og spennende friskhet i melodien. Vi vet alle hvor fengende kommersielle jingler kan være (et helt annet emne som er vel verdt å behandle), og absolutt den smittsomme, tannråtne typen universalitet her. Men jeg antar at den blinde idealismen i konseptet til showet må ha smittet meg litt, da jeg innrømmer at jeg fremdeles liker denne melodien enormt.
Denne landstemte, folkelige melodien trodde action-komediesjangeren, og stolte på den samme typen hjertetilstand som dens mer berømte fetter, "The Good Ol 'Boys", Waylon Jennings nugget brukt som tema for det populære if regional-klisjé bekrefter. Men styrken til dette temaet stammer likt fra det selvreferensjonsrike lyriske temaet (og navnedroppen) knyttet så tett til showets historie linje og det faktum at Six Million Dollar Man selv, stjernen Lee Majors, synger sangen med mye god humor og overraskende tunefulness. Enkelte gutter vil huske dette showet bare for Heather Thomas og hennes betydelige eiendeler, men for de av oss som er utstyrt med lag, er temasangen fortsatt en nostalgisk godbit.
Noen ganger forsøkte temamusikken til 80-tallets TV-serier å være futuristisk i stedet for å feste seg til lydene på slutten av 70-tallet, og vanligvis var resultatet noe katastrofalt. Men jeg gjør et unntak i dette tilfellet, da den datastyrte, rytmiske og atmosfæriske musikken som introduserte dette tidlige David Hasselhoff-kjøretøyet (beklager) holder oppsiktsvekkende godt et kvart århundre senere. Melodisk minneverdig passer melodien også perfekt til karakteren som uten tvil var forestillingens hovedroller, den quip-happy kunstige intelligensenheten og sportsbil kjent som KITT. Hasselhoff har holdt ut som popkultur-armatur, til bedre og ofte for verre, men showets berusende tema og konseptet med en fyr som går sammen med bilen hans er fortsatt seriens grunnlag.
Jeg husker jeg besøkte besteforeldrene mine på midten av 80-tallet, da jeg fremdeles var ung nok til å ligge i senga før 11:00-nyhetene. Likevel ville jeg nesten alltid være våken etter at nyheten var slutt, og den gamle svart-hvite TV-en i live rommet kan ha blitt stående lenge nok til at jeg kan høre den avslappende temamusikken til denne klassiske skrekkantologien serie. Jeg tror showet kom på syndikering også klokka 7:00, men det var fremdeles lett nok eller huset var aktivt nok til at musikken var mer utholdelig når jeg så på showet. Dette er fantastisk, stemningsinnstillende synthesizermusikk som fremdeles beholder en gjennomtrengende kvalitet, og selvfølgelig setter den uhyggelige fortellerstemmen ("The Dark Side is always there ...") den overalt.
Vel, det er viktig å passe et spill på denne listen, og selv om gjenopplivingen av Jeopardy absolutt hevder større levetid og universell temagjenkjenning, for meg er det det kvitterende elektroniske temaet til a annerledes spillshow som tar meg mest tilbake til 80-tallskvelder på kvelden, der TV-beslutninger ble tatt for oss syndikering. Jeg likte alltid showet og tolererte til og med Wink Martindale, men den virkelige attraksjonen for meg var det uten tvil elektroniske temaet fra Hal Hidey. En tidligere medarbeider og jeg diskuterte en gang med glede at noen skulle prøve å knytte sorgfulle, melankolske tekster til denne melodien til gi den en ironisk vri, men den rå instrumentale, matchet med showets pre-Atari-grafikk, sprer rett og slett glede, akkurat som den er.
Et annet show med bånd til 70-tallet, denne spin-offen var rasende spennende i konseptet (å kaste en svart mann som butler, men også ha ham til å være den smarteste, mest kapabel karakter i guvernørens herskapshus), men det umiskjennelige instrumentale temaet for meg var alltid et av de mest trøstende elementene i pop-tallet fra 1980-tallet kultur. Ikke at jeg trengte en særlig høy trøst som preteen, men jeg kan tenke på få TV-serier som tidvis dumt, men til syvende og sist verdig og befestet som denne, og det gjelder intromusikken som vi vil. tilsynelatende påvirket utviklingen min betydelig, da jeg i årevis trodde at Clayton Endicott er nevnt i Beatles 'Penny Lane.' Rene Auberjonois-prinsippet antar jeg.
Uansett hvor hardt jeg prøver å holde meg unna vanlige mistenkte og forventede valg for lister som dette, må jeg bøye meg for majestet i dette Mike Post-temaet, et av TVs rockeste, cheesteste og perfekt representative temaer fra 80-tallet eller noe annet tiår. Det er en flott midtdel med litt velsmakende blygitar som aldri dukket opp under showets intro, men vi alle sammen kjenner den kjente åpningen, gitarriff, og spesielt den melodisk imponerende broen gjør denne til en tid klassiker. I likhet med Tom Sellecks uforglemmelige bart, plager ikke dette temaet med subtilitet og slipper løs det enkle 80-talls-bravado på en måte som passer til den passende navngitte Magnum. De burde sannsynligvis ha oppkalt kondom etter denne fyren, og for alt jeg vet kanskje gjorde de det.
Før du gisper på drøftigheten av mine unnlatelser fra denne listen (temaene The Facts of Life, Family Ties, Hill Street Blues og Miami Vice blant dem), kan du ta en øyeblikk til å velte seg i storslåtten fra temaet fra denne sitcomen fra slutten av 80-tallet som gjorde oss alle de umålelige fordelene med å introdusere Bronson Pinchot i offentligheten bevissthet. Å høre på sangeren David Pomeranz emote under verset og tolke det utrolig hektiske hvis sukkerrush-induserende kor ("Står høyt på vingene i drømmen min" og "Ingenting vil stoppe meg nå" er blant de lyriske kastaniene her) tvinger et smil på lytterens ansikt som skifter til grimase og tilbake igjen i rommet til sekunder. Kinda som Mr. Pinchot selv, eller fordøyelsesbesvær etter ferien.