Medieval Clothing Styles etter region og periode

I Europa,middelalderens klær varierte i henhold til tidsrammen så vel som regionen. Her er noen samfunn (og deler av samfunnet) hvis klesstiler er spesielt stemningsfulle av deres kulturer.

Tradisjonelt romersk garb besto stort sett av enkle, enkle stoffstykker som var forsiktig pakket inn for å dekke kroppen. Da det vestlige romerske riket avtok, ble mote påvirket av de robuste, beskyttende plaggene fra barbariske folk. Resultatet var en syntese av bukser og ermer skjorter med kapper, stolas og palliums. Middelalderens klær ville utvikle seg fra sene antikke plagg og stiler.

Folk avDet bysantinske riket arvet mange av Roma-tradisjonene, men mote ble også påvirket av stilene i Østen. De forlot innpakket plagg for langermet, flytende tunicas og dalmaticas som ofte falt på gulvet. Takk til Konstantin s stående som et handelssentrum, luksuriøse stoffer som silke og bomull var tilgjengelig for de rikere bysantinene. Moter for eliten endret seg ofte gjennom århundrene, men de essensielle elementene i kostyme forble ganske konsistente. Den ekstreme luksusen av bysantinske moter fungerte som et motpol til de fleste europeiske middelalderklær.

Skandinaviske og germanske folk i Nord-Europa kledde på seg for varme og nytte. Menn hadde på seg bukser, skjorter med tettsittende ermer, kapper og hatter. De hadde ofte beinpakninger rundt leggene og enkle sko eller lærstøvler. Kvinner hadde på seg lag tunikaer: lin under ulltunikaer, noen ganger holdt på plass ved skuldrene med dekorative brosjer. Viking klær var ofte dekorert med broderi eller flette. Bortsett fra tunikaen (som også ble båret i sen antikken), hadde det meste vikingdrakt liten innflytelse på senere europeiske middelalderklær.

Mens motene til overklassen endret seg med tiåret, bønder og arbeidere hadde nyttige, beskjedne plagg som varierte lite gjennom århundrene. Antrekkene deres dreide seg om en enkel, men allikevel allsidig tunika - lenger for kvinner enn for menn - og var vanligvis noe kjedelig i fargen.

I det meste av tidlig middelalder klær som menn og adelens kvinner delte et grunnleggende mønster med det som ble brukt av arbeiderklassene, men var generelt laget av finere stoff, i dristigere og lysere farger, og til tider med ekstra dekor. På slutten av 1100- og 1200-tallet ble denne stilen lagt til surcoat, sannsynligvis påvirket av tabarden båret av korsende riddere over rustningen deres. Det var først på midten av 1300-tallet at design virkelig begynte å endre seg merkbart, og ble mer skreddersydd og stadig mer forseggjort. Det er stilen til adelen i høymiddelalderen som folk flest vil kjenne seg igjen i som "middelalderens klær."

Gjennom middelalderen, men spesielt i senere middelalder, blomstrer italienske byer som Venezia, Firenze, Genova og Milan som et resultat av internasjonal handel. Familier drev velstående handel med krydder, sjeldne matvarer, juveler, pelsverk, edle metaller og, selvfølgelig, klut. Noen av de fineste og mest etterspurte stoffene ble produsert i Italia, og de omfattende den disponible inntekten som de italienske overklassene hadde glede av, ble brukt overdådig på mer og mer påfallende antrekk. Etter hvert som drakt utviklet seg fra middelaldersklær til renessanse-mote, ble antrekkene tatt til fange av kunstnere som malte portrettene til sine lånetakere, slik de ikke hadde blitt gjort i tidligere tider.

kilder

• Piponnier, Francoise og Perrine Mane, "Kjole i middelalderen". Yale University Press, 1997, 167 pp.
• Köhler, Carl, "A History of Costume". George G. Harrap and Company, Limited, 1928; reprinted av Dover; 464 s.
• Norris, Herbert, "Medieval Costume and Fashion". J.M. Dent and Sons, Ltd., London, 1927; reprinted av Dover; 485 s.
• Jesch, Judith, "Kvinner i vikingtiden". Boydell Press, 1991, 248 s.
• Houston, Mary G., "Medieval Costume in England and France: The 13th, 14th and 15th Century". Adam og Charles Black, London, 1939; reprinted av Dover; 226 s.