Villfugl og tamfugl er ganske naturlig interessant for mennesker, jordbundne skapninger som vi er, og for poeter spesielt, verden av fugler og dets uendelige utvalg av farger, former, størrelser, lyder og bevegelser har lenge vært en enorm rik kilde til inspirasjon, symbol og metafor. Fordi de flyr, bærer de assosiasjoner av frihet og ånd på vingene. Fordi de kommuniserer i sanger som er fremmed for menneskers språk og likevel musikalsk stemningsfulle av menneskelige følelser, tilskriver vi karakter og historie til dem. De er tydelig forskjellige fra oss, og likevel ser vi oss selv i dem og bruker dem til å vurdere vår egen plass i universet.
Her er vår samling av klassiske fugledikt på engelsk:
-
Samuel Taylor Coleridge,
“The Nightingale” (1798) -
John Keats,
“Ode til en nattergale” (1820) -
Percy Bysshe Shelley,
“Til et skylark” (1820) -
Edgar Allan Poe,
“The Raven” (1845) -
Alfred, Lord Tennyson,
“The Eagle: A Fragment” (1851) -
Elizabeth Barrett Browning,
“Parafraser på Anacreon: Ode to the Swallow” (1862) -
William Blake,
“Fuglene” (1863) -
Christina Rossetti,
“Et fugleperspektiv” (1866) -
Christina Rossetti,
“På vingen” (1866) -
Walt Whitman,
“Ut av vuggen Endless Rocking” (1867) -
Walt Whitman,
“The Eagiance of the Eagles” (1881) -
Emily Dickinson,
“Hope” er tingen med fjær - ”(# 254) -
Emily Dickinson,
"Høyt fra jorden hørte jeg en fugl;" (# 1723) -
Paul Laurence Dunbar,
“Sympati” (1899) -
Gerard Manley Hopkins,
“The Windhover” (1918) -
Gerard Manley Hopkins,
“The Woodlark” (1918) -
Wallace Stevens,
“Tretten måter å se på en svartfugl” (1918) -
Thomas Hardy,
“The Darkling Thrush” (1902) -
Robert Frost,
“The Oven Bird” (1920) -
Robert Frost,
“The Exposed Nest” (1920) -
William Carlos Williams,
“Fuglene” (1921) -
D.H. Lawrence,
“Turkey-Cock” (1923) -
D.H. Lawrence,
“Humming-Bird” (1923) -
William Butler Yeats,
“Leda and the Swan” (1928)
Merknader om samlingen
Det er en fugl i hjertet av Samuel Taylor Coleridge's "The Rime of the Ancient Mariner" —the albatross — men vi har valgt å begynne vår antologi med to romantiske dikt inspirert av sangen til vanlig nattergale. Coleridge's "The Nightingale" er et "samtaledikt" der dikteren advarer vennene sine mot den altfor menneskelige tendensen til pålegge våre egne følelser og stemninger den naturlige verdenen, og høre nattergalens sang som en trist sang fordi lytteren er melankoli. Tvert imot utbryter Coleridge: "Naturens søte stemmer, [er] alltid fulle av kjærlighet / og glede!"
John Keats ble inspirert av den samme fuglearten i sin "Ode to a Nightingale" - den lille fuglens ekstatiske sang ber den melankolske Keats å ønske seg vin, for så å fly med fuglen på "de usikre vingene til Poesy," for så å vurdere sin egen død:
“Nå virker det mer enn noen gang å være rik å dø,
Å slutte ved midnatt uten smerter,
Mens du øser sjelen din i utlandet
I en slik ekstase! ”
Den tredje av de britiske romantiske bidragsyterne til samlingen vår, Percy Bysshe Shelley, ble også tatt med det vakre av en liten fuglesang - i hans tilfelle et takvindu - og fant seg også i betraktning parallellene mellom fugl og poet:
”Hil til deg, blide ånd!
... .
Som en poet skjult
I lys av tankene,
Å synge salmer ubidden,
Inntil verden er utarbeidet
Til sympati med håp og frykt følgde det ikke noe... ”
Et århundre senere feiret Gerard Manley Hopkins sangen til en annen liten fugl, skogsparken, i et dikt som formidler den "søte - søte - gleden" fra Guds skapt natur:
“Teevo cheevo cheevio chee:
O hvor, hva kan det være?
Weedio-weedio: der igjen!
Så bittelitt en sild av sóng-belastning... ”
Walt Whitman hentet også inspirasjon fra sin nettopp beskrevne opplevelse av naturens verden - i dette er han som de britiske romantiske dikterne, til tross for alle forskjeller mellom poesien og deres - og han tilskrev også den poetiske sjelen sin oppvåkning til at han hørte en hånsfugls oppfordring, i "Ut av vuggen Uendelig Rocking”:
“Demon eller fugl! (sa guttens sjel,)
Er det virkelig mot kameraten du synger? eller er det virkelig for meg?
For jeg, det var et barn, bruker tungen på å sove, nå har jeg hørt deg,
Nå i et øyeblikk jeg vet hva jeg er for, våkner jeg,
Og allerede tusen sangere, tusen sanger, tydeligere, høyere og sorgligere enn dine,
Tusen tuslende ekko har begynt å leve i meg, aldri til å dø. ”
Edgar Allan Poe"Raven" er ikke en muse eller en poet, men et mystisk orakel, et mørkt og nifs ikon. Emily DickinsonFuglen er legemliggjørelsen av de standhaftige dyder av håp og tro, mens Thomas Hardys trost tenner en liten gnist av håp i en mørk tid. Paul Laurence Dunbars burfugl markerer sjelens rop om frihet, og Gerard Manley Hopkins ' Windhover er ekstase på flukt. Wallace Stevens 'svartfugl er et metafysisk prisme, sett på tretten måter Robert FrostDet utsatte reiret er anledningen til en lignelse om gode intensjoner som aldri er fullført. D.H. Lawrence's kalkunhane er et symbol på den nye verdenen, både nydelig og frastøtende, og William Butler Yeats’ svane er den regjerende guden i den gamle verden, den klassiske myten strømmet inn i en sonnett fra det 20. århundre.