Tre afroamerikanske moderne dansere

Afrikansk-amerikansk moderne dans benytter forskjellige aspekter av moderne dans, mens de tilfører elementer av afrikanske og karibiske bevegelser i koreografi.

I løpet av det tidlige 1900-tallet brukte afroamerikanske dansere som Katherine Dunham og Pearl Primus sine bakgrunn som dansere og deres interesse for å lære sin kulturarv for å skape afroamerikansk moderne dans teknikker.

Som et resultat av Dunham og Primus ’arbeid kunne dansere som Alvin Ailey følge etter.

Pearl Primus var den første afroamerikanske moderne danseren. Gjennom hele sin karriere brukte Primus håndverket sitt for å uttrykke sosiale sykdommer i USAs samfunn. I 1919, Primus ble født og familien hennes immigrerte til Harlem fra Trinidad. Mens hun studerte antropologi ved Columbia University, begynte Primus sin karriere i teateret som en understudy for en forestillingsgruppe med National Youth Administration. I løpet av et år fikk hun stipend fra New Dance Group og fortsatte å utvikle håndverket sitt.

I 1943 opptrådte Primus Merkelig frukt. Det var hennes første forestilling og inkluderte ingen musikk enn lyden av en afroamerikansk mann som ble lynsjet. I følge John Martin av New York Times, Primus 'arbeid var så stort at hun hadde "rett til et eget selskap."

Primus fortsatte å studere antropologi og forsket på dans i Afrika og dens diaspora. Gjennom 1940-tallet fortsatte Primus å innlemme teknikkene og stilene til dans som ble funnet i Karibien og flere vestafrikanske land. En av hennes mest berømte danser var kjent som Fanga.

Hun gikk videre til doktorgrad. og forsket på dans i Afrika, og brukte tre år på kontinentet på å lære innfødte danser. Da Primus kom tilbake, fremførte hun mange av disse dansene for publikum over hele verden. Hennes mest kjente dans var Fanga, en afrikansk velkomstdans som introduserte tradisjonell afrikansk dans på scenen.

En av Primus 'mest bemerkelsesverdige studenter var forfatter og borgerrettighetsaktivist Maya Angelou.

Katherine Dunham, ansett som en pioner innen afro-amerikansk dansestil, brukte talentet sitt som kunstner og akademiker for å vise skjønnheten i afroamerikanske danseformer.

Dunham debuterte som utøver i 1934 i Broadway-musikalen Le Jazz Hot and Tropics. I denne forestillingen introduserte Dunham publikum for en dans kalt L’ag’ya, basert på en dans utviklet av slaverede afrikanere klare til å opprøre mot samfunnet. Musikalen inneholdt også tidlige afroamerikanske danseformer som Cakewalk og Juba.

I likhet med Primus var Dunham ikke bare utøver, men også dansehistoriker. Dunham forsket over hele Haiti, Jamaica, Trinidad og Martinique for å utvikle koreografien sin.

I 1944 åpnet Dunham danseskolen sin og lærte elevene ikke bare tap, ballett, danseformer av afrikansk diaspora og slagverk. Hun lærte også studentene filosofi om å lære disse danseformene, antropologien og språket.

Dunham ble født i 1909 i Illinois. Hun døde i 2006 i New York City.

Koreograf og danser Alvin Ailey får ofte æren for mainstreaming av moderne dans.

Ailey begynte sin karriere som danser i en alder av 22 da han ble danser hos Lester Horton Company. Like etter lærte han Hortons teknikk, han ble kunstnerisk leder for selskapet. Samtidig fortsatte Ailey å opptre i Broadway-musikaler og undervise.

I 1958 etablerte han Alvin Ailey American Dance Theatre. Basert utenfor New York City var danseselskapets oppgave å avsløre publikum afroamerikansk arv ved å kombinere afrikansk / karibisk danseteknikk, moderne og jazzdans. Ailey's mest populære koreografi er Revelations.

I 1977 mottok Ailey Spingarn-medaljen fra NAACP. Bare ett år før hans død mottok Ailey Kennedy Center Honours.

Ailey ble født 5. januar 1931, i Texas. Familien hans flyttet til Los Angeles da han var barn som en del av Stor migrasjon. Ailey døde 1. desember 1989 i New York City.