Her finner du en kronologisk undersøkelse av Leonardo da Vincis arbeid som malerfra hans tidligste innsats fra 1470-tallet som lærling i Verrocchios verksted til det endelige malte stykket, St. Johannes døperen (1513-16).
Underveis vil du legge merke til verk som er (1) fullt ut Leonardo, (2) samarbeidsinnsats mellom ham og andre kunstnere, (3) for det meste utført av elevene hans, (4) malerier hvis forfatterskap er omstridt og (5) kopier av to kjente mistede mesterverk. Det hele gir en interessant reise gjennom et helt Leonardesk-landskap. Kos deg med utflukten!
Denne scenen fra den apokrife Tobit-boken kommer til oss med tillatelse fra verkstedet til Andrea del Verrocchio (1435-1488), den florentinske kunstneren som var Leonardos mester. Her vandrer unge Tobias med erkeengelen Raphael, som tilbyr instruksjoner om hvordan man bruker fiskeorganer for å drive bort demoner og kurere blindhet.
Leonardo status: Leonardo mistenkes å ha malt fisken Tobias har med seg, samt Tobias 'konstante reisefølge, hunden (her sett trav nær Raphaels føtter). Det eneste som er 100% sikkert med dette panelet er imidlertid at det ble utført av mange hender.
Leonardo Status: Leonardo skal visstnok ha malt den ytterste engelen til venstre og mye av bakgrunnen. Som med Tobias og engelenDette panelet var imidlertid et samarbeidsverksted der dokumentasjonen bare omtaler Andrea del Verrocchio.
Leonardo Status:: Madonna of the Carnation tilbrakte mesteparten av sin eksistens til å tilskrives Andrea del Verrocchio. Moderne stipend har revidert henvisning til fordel for Leonardo, basert på håndteringen av draperiet og bakgrunnen, nesten vitenskapelig gjengivelse av nellikene i vasen, og generelle likheter mellom denne sammensetningen og den (ubestridte) Benois Madonna.
Leonardo Status: Tvilsomme. Selv om Portrett av en musiker forblir nominelt tilskrevet Leonardo, håndteringen av den er ikke karakteristisk for ham. Leonardo hadde en positiv evne til å avsløre menneskelig skjønnhet, selv i de eldste av ansiktene. Andelene av dette ung-ish ansiktet er litt tunge og den minste vinklet skjev; øynene bule ut og den røde hetten er litt klønete. I tillegg er den sittende - hvis identitet også er et spørsmål om debatt - mannlig. Leonardos håndfull autentiserte portretter er alle kvinnelige sittere, så dette ville være et entall unntak.
Leonardo Status: Å, omtrent 95% av hånden hans. Ansiktet, øynene, den ømfintlige modelleringen av hennes kjøtt og hodets sving er tydelig hans. Alt dette overskygger nesten det faktum at sitterens hår senere ble overmalt av noen uten åpenbar evne til nyanse.
Leonardo Status:: I sin nåværende tilstand, Dame med en Ermine er * for det meste * av Leonardo. Det originale maleriet ble helt utført av ham, og inneholder faktisk fingeravtrykkene hans. Bakgrunnen hans var dog mørk blå - den svarte ble overmalt av noen andre i de mellomliggende årene. Cecilias fingre har blitt rystet retusjert, og inskripsjonen i øvre venstre hjørne er også et ikke-Leonardesk inngrep.
Leonardo Status: Uten tvil gjorde Leonardo de forberedende tegningene for denne komposisjonen. Det som gjenstår et debattspørsmål er hvem som nøyaktig malte det opprinnelige panelet. Figurenes tydelige konturer er bemerkelsesverdige for deres un-Leonardesque håndtering, som også er den umerkelige bakgrunnen sett gjennom vinduene.
Leonardo Status: Siden dette er nesten identisk med Louvre Madonna of the Rocks, det er ingen som benekter at Leonardo er kunstneren. Virkelig fascinerende er nylige infrarøde reflektografitester som har avdekket en deilig serie med trekk som helt kan tilskrives Leonardo. I motsetning til Madonnadenne versjonen var opprinnelig et triptyk som hadde to engle sidepaneler malt av de kunstneriske milanesiske halvbrødrene Giovanni Ambrogio (ca. 1455-1508) og Evangelista (1440 / 50-1490 / 91) de Predis, som nevnt i kontrakten.
Leonardo Status: Sikkert du spøk, amico mio. 100% Leonardo. Vi krediterer til og med kunstneren med dette veggmaleriets nesten umiddelbare smuldring.
Leonardo Status: Den opprinnelige Madonna med Yarnwinder panelet er lenge tapt. Den ble imidlertid kopiert flere ganger i Leonardos florentinske verksted av lærlingene hans. Buccleuch-eksemplaret som er vist her er imidlertid spesielt fin, og nyere vitenskapelig undersøkelse avdekket at undertrekking og en andel av selve maleriet er av Leonardos egen hånd.
Omarbeidet gravering av Peter Paul Rubens (Flamsk, 1577–1640)
Svart kritt, spor av hvite høydepunkter, penn og brunt blekk, omarbeidet av Rubens med børste og brunt og gråsvart blekk, grå vask og hvit og blågrå gouache, over kopi satt inn i et større stykke papir.
45,3 x 63,6 cm (17 7/8 x 25 1/16 in.)
Leonardo Status: Som nevnt er dette en kopi, et trykk av en gravering utført i 1558 av Lorenzo Zacchia (italiensk, 1524-ca. 1587). Den skildrer den sentrale detalj i Leonardos 1505 florentinske veggmaleri Slaget ved Anghiari. Originalen har ikke blitt sett siden midten av 1500-tallet. Håpet gjenstår om at det fremdeles kan eksistere bak veggmaleriet / veggen som ble reist foran den den gangen.
Leonardo Status: Den opprinnelige Leda var 100% Leonardo. Det antas å ha blitt ødelagt etter hans død, fordi ingen har sett det i nesten 500 år. Før den forsvant inspirerte originalen ganske mange trofaste eksemplarer, og det er det vi ser på her.
Leonardo Status: Mens det var basert på en tegning fra Leonardo, ble ingen deler av dette maleriet henrettet av ham.