Edward Durell Stone, En biltur forandret livet hans

Edward Durrell Stone (født 9. mars 1902 i Fayetteville, Arkansas) er kjent for sine høyprofilerte design for kulturelle og akademiske institusjoner, spesielt Kennedy Center i Washington DC. Det var en lang reise fra hans fødsel i Arkansas til hans død i New York City 6. august 1978. I 1916 vant en 14 år gammel gutt i Arkansas førstepremie for å designe og bygge et fuglehus. Denne ydmyke arkitektoniske prestasjonen startet den interessante karrieren til Edward D. Stein.

I 1940 kjørte Stone over USA, møtte Frank Lloyd Wright og fullstendig reformerte ideene hans om byutvikling, skjønnhet og naturlig/organisk/miljødesign. Etter denne banebrytende roadtripen avviste Stone modernistenes internasjonale stil. Stones design blir mer usonisk, og etablerer det noen kaller en ny formalisme, med åpenbare Wright-påvirkninger. "Fra langrennsturen i 1940 til hans siste dager," sier Stones sønn, "fordømte far hva bilkulturen og kommersielle interesser hadde gjort med det amerikanske landskapet."

Utdanning og profesjonell begynnelse:

Eldre bror James, en arkitekt i Boston, Massachusetts, kan ha påvirket Stones interesse for arkitektur, men ikke en entusiasme for formell utdanning. Stone gikk på mange skoler, men fikk aldri en akademisk grad.

• 1920-1923: University of Arkansas (UA), Fayetteville
• Flyttet til Boston; deltok i Boston Architectural Club; tegner for Boston-arkitekten Henry R. Shepley
• 1925-1926: Harvard Architectural School, Cambridge, MA
• 1926–1927: Massachusetts Institute of Technology, Cambridge, MA
• 1927-1928: Rotch Traveling Scholarship. Mens han reiste og tegnet i Europa, møtte Stone Leonard Schultze fra NYC og den amerikanske turisten Sarah Orlean Vandiver, som han senere skulle gifte seg med
• 1929-1930: Kommer tilbake fra Europa og slutter seg til Schultze & Weaver. En av hans første oppdrag var å designe interiøret til Waldorf-Astoria.
• 1930: Blir med Corbett, Harrison & MacMurray, en del av et team av arkitekter valgt til å designe Rockefeller Center. Igjen fikk Stone i oppdrag å designe interiøret, inkludert Radio City Music Hall (med Donald Deskey).
• 1942-1945: U.S. Army Air Force, designer av store militære prosjekter

• 1933: Mandel House, Mt. Kisco, New York, første uavhengige kommisjon
• 1939: Museum of Modern Art (MoMA), 11 West 53 Street, NYC (med Philip L. Goodwin; internasjonal stil)
• 1947: David Stech House, Armonk, New York
• 1949: William og Maria Thurnauer House, New Jersey
• 1946-1951: El Panama Hotel, Panama City, Panama
• 1948: Fine Arts Center, University of Arkansas, Fayetteville, Arkansas
• 1954-1959: USAs ambassade, New Delhi, India (video av åpningen i 1959)
• 1955: Medisinsk senter, Stanford University, Palo Alto, California
• 1958: U.S. Pavilion, Expo '58, verdensutstilling i Brussel, Belgia
• 1960: National Geographic Society hovedkvarter, Washington, DC
• 1958-1964: Galleri for moderne kunst, 2 Columbus Circle, New York City
• 1961-1968: State University of New York i Albany, New York
• 1964–1968: General Motors Building, New York City
• 1959–1971: John F. Kennedy Center for Performing Arts, Washington, DC
• 1973: Aon Center (Standard Oil Building), Chicago, Illinois
• 1975: First Canadian Place (First Bank Tower), Toronto, Canada
• 1978: Florida State Capitol, Tallahassee, Florida

1950-1952: Fulbright Industries, Fayetteville, Arkansas. For å produsere Stones møbeldesign brukte Fulbrights det samme maskineriet de hadde brukt til å lage gårdsutstyr, for eksempel treploghåndtak og vognhjul. Mange av møbeldesignene Stone skapte for sin venn, den amerikanske senatoren J. William Fulbright, innlemmet elementer funnet i gårdsredskaper av tre. Se utstillingsbilder fra Kay Mathews-artikkelen Arkitekt Edward Stones Fulbright-møbler er "Ozark Modern", Digital Journal16. februar 2011.

I 1931 giftet Stone seg med Orlean Vandiver, en amerikansk turist han møtte i Europa, og de fikk to sønner. Etter andre verdenskrig reiste han mellom Arkansas møbelvirksomhet og arkitektkontoret i New York City. Etter mislykket møbelsatsing og hans første ekteskap på begynnelsen av 1950-tallet, giftet Stone seg med Maria Elena Torchino i 1954, og de fikk en sønn og en datter. Etter at hans andre ekteskap mislyktes i 1966, giftet Stone seg med sin ansatte, Violet Campbell Moffat, i 1972, og de fikk en datter.

" Det er klart at far samtidig hadde en tradisjonalistisk og modernists syn på arkitektonisk skjønnhet, en som ikke bare var modellert på en dyp forståelse for klassisk og renessansearkitektur, men også for de tidlige eksemplene på europeisk Modernisme... Noen av fars mest fremtredende arkitektoniske motiver har sitt opphav i Frank Lloyd Wrights verk... Folk glemmer også at Wright i høy grad var en vanskelig utenforstående i arkitektmiljøet på 1950-tallet, delvis på grunn av modernistenes makt i akademia. Han og far delte denne isolasjonen, og det forsterket båndet deres... Jeg tror at det å gjenopprette forbindelsen med vår arkitektoniske fortid som modernister hadde forsøkt å bryte er en av fars arv..."—Hicks Stone, AIArchitect

De Edward Durell Stone Papers 1927-1974 holdes ved University of Arkansas Libraries.

• Internasjonal
• Prærie
• Ny formalisme

• Utviklingen av en arkitekt av Edward Durell Stone, Horizon Press, 1962
• Edward Durell Stone, nyere og fremtidige arkitektur av Edward Durell Stone, Horizon, 1968
• Edward Durell Stone: A Son's Untold Story of a Legendary Architect av Hicks Stone, Rizzoli, 2011
• Edward Durell Stone: Modernismens populistiske arkitekt av Mary Anne Hunting, W. W. Norton, 2012
• Omslag av Tid magasin, 31. mars 1958

^{Kilder: Edward Durell Stone (1902–1978) av Robert L. Skolmen og Fulbright Industries av Catherine Wallack, Encyclopedia of Arkansas History & Culture (EOA), Butler Center for Arkansas Studies ved Central Arkansas Library System (CALS), Little Rock, Arkansas; Arkitektonisk kronologi, Museum of Modern Art [åpnet 18. november 2013]. Liv av Robert L. Skolmen og Hicks Stone; Sons, Second Chances og Stones av Mike Singer, AIArchitect [åpnet 19. november 2013]. The Campaign to Preserve 2 Columbus Circle Chronology av Kate Wood, New York Preservation Archive Project, 2007-2008 kl. http://www.nypap.org/2cc/chronology [åpnet 20. november 2013].}