House Styles: The Look of the American Home

Mens mange av husstilene brakt av de første europeiske nybyggerne til Nord-Amerika forble populære frem til midten av 1900-tallet, har andre stiler sluttet seg til dem, noe som gir et stort utvalg for huseiere. Enten det er et kolonialt eller viktoriansk utseende til litt mer moderne eller postmoderne, eller noe i mellom, det er noe for enhver smak.

De enkle, rektangulære hjemmene som er populære i forstedene fra det 20. århundre, oppsto i Colonial New England. Tillegg ble bygget etter hvert som det var behov for mer rom.

Britene som slo seg ned i New England-koloniene, bygde rustikke, firkantede hjem med detaljer trukket fra middelalderens Europa.

Stanley-Whitman House i Farmington, Connecticut, er et bemerkelsesverdig godt bevart eksempel på New England Colonial boligarkitektur. Huset dateres fra cirka 1720 og har mange sent middelalderens funksjoner som er vanlige på 1600-tallet. Kjennetegn inkluderer:

Bosette langs Hudson River i landet som ble New York State, bygde nederlandske kolonister murstein og steinhus som de som ble funnet i Nederland. De nederlandske kolonialhjemene ligger i New York State og nærliggende områder i Delaware, New Jersey og vestlige Connecticut, og har ofte "nederlandske dører", der øvre og nedre halvdel kan åpnes uavhengig av hverandre. Andre vanlige kjennetegn inkluderer:

instagram viewer

Det nederlandske kolonialhjemmet som er vist i 1740, har et gambrel-tak og en saltboksformet mager tillegg. Senere bygninger i nederlandsk stil ble kjent for sine forseggjort form gavler, sovesaler, og rekkverk.

Schifferstadt Arkitektonisk museum i Frederick, Maryland er et landemerkeeksempel på tysk kolonialarkitektur. Huset ble oppkalt av Joseph Brunner etter hans barndomshjem nær Mannheim, Tyskland, og sto ferdig i 1756.

Schifferstadt arkitekturmuseum er typisk for tysk kolonialarkitektur, og har vanligvis disse funksjonene:

Den romslige og komfortable, georgiske koloniale arkitekturen reflekterte den økende ambisjonen om et nytt land.

Georgisk kolonial ble rave i New England og de sørlige koloniene i løpet av 1700-tallet. Statisk og symmetrisk etterlignet disse hjemmene de større, mer forseggjorte georgiske hjemmene som ble bygget i England. Men gjenstanden til stilen går mye lenger tilbake. Under kong George Is styre på begynnelsen av 1700-tallet og kong George III senere på tallet, hentet briter inspirasjon fra den italienske renessansen og fra det gamle Hellas og Roma.

Georgiske idealer kom til New England via mønsterbøker, og georgisk styling ble en favoritt av velopplagte kolonister. Mer ydmyke boliger tok også karakteristikk av den georgiske stilen. Amerikas georgiske hjem har en tendens til å være mindre utsmykkede enn de som finnes i Storbritannia.

I likhet med mye av USAs arkitektur har den føderale (eller føderalistiske) stilen sine røtter på De britiske øyer. Tre skotske brødre ved navn Adam tilpasset den pragmatiske georgiske stilen, og la til swags, kranser, urner og neoklassisk detaljer. I det nyopprettede USA tok hjem og offentlige bygninger seg også grasiøs luft. Inspirert av arbeidet fra Adam-brødrene og også av de store templene i det gamle Hellas og Roma, begynte amerikanerne å bygge hjem med Palladiske vinduer, sirkulære eller elliptiske vinduer, innfelte veggbuer og ovalformede rom. Denne nye føderale stilen ble assosiert med USAs utviklende nasjonale identitet.

Det er lett å forveksle federalistisk arkitektur med den tidligere georgiske kolonistilen. Forskjellen er i detaljene: Mens georgianske hjem er firkantede og kantete, er det mer sannsynlig at en bygning i føderal stil har buede linjer og dekorative blomstrer. De hvite hus i Washington, DC, begynte som en georgisk, og tok senere på seg en federalistisk smak da arkitekter tilførte en elliptisk portik og andre nyklassiske dekorasjoner.

Federalistisk arkitektur var den foretrukne stilen i USA fra omtrent 1780 til 1830-årene. Imidlertid blir federalistiske detaljer ofte innlemmet i moderne amerikanske hjem. Se forbi vinylsidet, så ser du kanskje en fanlight eller den elegante buen i et palladisk vindu.

Disse hjemmene var innebygde kystområder i det amerikanske sør, designet for vått, varmt klima. Tidewater hjem har store verandaer (eller "gallerier") skjermet ved et bredt tak. Taket strekker seg over verandaene uten avbrudd. Funksjoner i Tidewater House Style inkluderer:

Merk at disse funksjonene også beskriver de franske kolonialhusene som ble funnet i Louisiana og Mississippi-dalen, der europeere fra Frankrike bosatte seg ved Canada. Den østlige kysten av USA ble bosatt av europeere av engelsk avstamming, så Tidewater-husstilen kunne ikke kalles "Fransk." De varme og våte miljøforholdene i begge sørlige regioner skapte et uavhengig behov for lignende design. Selv om vi kan mistenke at designideer ble lånt fra hverandre, beskriver "French Colonial" innbyggerne, mens "Tidewater" beskriver det lavtliggende landet som er berørt av høyvann. Tidewater hus kalles også "Low Country" hus.

Sammenlign disse husstiler, French Colonial og Tidewater, sammen med neoklassisk Tidewater-hjem, er en god leksjon i hvordan arkitektur utvikler seg over tid og sted.

Nybyggere i de spanske territoriene i Nord-Amerika bygde enkle, lave hjem laget med steiner, adobe murstein, coquina eller stukkatur.

Bosettere fra Spania og Mexico bygde i Florida, California og det amerikanske sørvest, og bygde hjem med mange av disse funksjonene:

I løpet av det 20. århundre, en rekke Spanske husstiler lånte ideer fra spansk kolonialarkitektur. Spanske vekkelses-, misjons- og nyremediterrane hjem har ofte detaljer inspirert av kolonitiden.

González-Alvarez-huset vist her ligger i St. Augustine, Florida. St. Augustine ble grunnlagt i 1565 av den spanske erobreren Pedro Menendez de Aviles, og er den eldste kontinuerlig bebodde europeiske bosetningen i U.S.

De første husene i St. Augustine var laget av tre med palmerekke. Ingen av disse overlevde. González-Alvarez-huset vi ser i dag er ombygd. Da det ble bygget på begynnelsen av 1700-tallet, hadde González-Alvarez-huset antagelig en historie og et flatt tak.

Som mange spanske kolonibygninger i St. Augustine, Florida, er González-Alvarez-huset laget med coquina, en sedimentær bergart sammensatt av skallfragmenter.

Franske kolonister i Mississippi-dalen bygde hus spesielt egnet til det varme, våte klimaet i deres nye hjem.

Parlange Plantation er typisk for Fransk kolonial arkitektur. Oppkalt etter en av eierne, oberst Charles Parlange, og ble denne plantasjegården i Louisiana først utviklet av Vincent de Ternant, Marquis fra Dansville-sur-Meuse, for å produsere indigo, en populær kontantavling av dagen. Hovedhuset antas å være ferdig i 1750, før den amerikanske revolusjonen og før Louisiana ble medlem av unionen.

Med detaljer som minner om Parthenon, reflekterer staselige, sølvgreske greske vekkelseshjem en lidenskap for antikken.

På midten av 1800-tallet mente mange velstående amerikanere at antikkens Hellas representerte demokratiets ånd. Interessen for britiske stiler hadde avtatt under den bitre krigen i 1812. Også mange amerikanere sympatiserte med Hellas 'egen kamp for uavhengighet i 1820-årene.

Gresk revival-arkitektur begynte med offentlige bygninger i Philadelphia. Mange europeiske trente arkitekter designet i populær gresk stil og mote spredt via snekkerguider og mønsterbøker. Kolonnaderte greske vekkelsesgårder - noen ganger kalt sørlige koloniale hus - sprang opp i hele det amerikanske sør. Med sin klassiske utvendige klappplate og dristige, enkle linjer ble gresk Revival-arkitektur den mest dominerende boligstilen i USA.

I løpet av andre halvdel av 1800-tallet, Gothic Revival og Italianate stiler fanget den amerikanske fantasien. Greske ideer bleknet fra popularitet. Imidlertid fortsatte gavldesignet - et varemerke for den greske vekkelsestilen - å påvirke formen til amerikanske hus langt inn på 1900-tallet. Du vil merke det klassiske frontgaveldesignet i enkle "National Style" våningshus i hele USA.

Italianate-hus finnes i de fleste byer i hele USA. På det 21. århundre er disse store, kongelige hjemmene nå biblioteker eller bed and breakfast. Men denne amerikanske husstilen er faktisk et importert design fra Storbritannia.

Renessanse (fransk for "gjenfødelse") refererer til den kunstneriske, arkitektoniske og litterære bevegelsen i Europa mellom 1300- og 1500-tallet. De renessanse Revival stil er basert på arkitekturen fra det 16. århundre renessanse Italia og Frankrike, med ytterligere elementer lånt fra antikkens greske og romerske arkitektur. Renaissance Revival er et generelt begrep som omfatter de forskjellige italienske stilene fra Renaissance Revival og French Renaissance Revival, inkludert Second Empire.

Renaissance Revival-stilen var populær i to separate faser. Den første fasen, eller den første renessanserevyen, var fra cirka 1840 til 1885, og den andre renessansen Revival, som var preget av større og mer forseggjort dekorert bygning, var fra 1890 til 1915. På grunn av de dyre materialene som kreves og den forseggjorte stilen, var Renaissance Revival best egnet for offentlige og kommersielle bygninger, og veldig flotte hjem for velstående.

I løpet av 1850- og 1860-årene ble det bygget noen tusen åttekantede eller rundhus i New England, New York og Midtvesten.

Historikere krediterer ofte skribent Orson S. Fowler for innovasjonen av den uvanlige og sjeldne Octagon-stilen. Fowler mente at Octagon hus økte sollys og ventilasjon og eliminerte "mørke og ubrukelige hjørner." Etter at Fowler ga ut boken sin "The Octagon House, A Home for All", var planene for husene i Octagon stil vidt utbredt sirkulert.

Imidlertid oppfant Fowler ikke ideen om åttekantet design. Thomas Jefferson brukte den åttekantede formen til sommerhuset sitt, og mange hjem i Adam og Federal stil inkluderte åttekantede rom.

Med høye mansardtak og smijernspist, er Second Empire-hjem inspirert av den overdådige arkitekturen i Frankrike under regjeringen Napoleon III. Den europeiske stilen begynte i New England, men tok seg til slutt vei til det amerikanske vesten.

Viktorianske hus i stokkstil har utsatte takstoler, "stokkarbeid" og andre detaljer lånt fra middelalderen.

De viktigste funksjonene i Stick Style-hus er på ytterveggflatene. I stedet for tredimensjonal ornamentikk, legges vekt på mønstre og linjer. Fordi de dekorative detaljene er flate, går de ofte tapt når huseiere bygger om. Hvis det dekorative stikkverket er dekket opp med vinylsider eller malt en ensfarget farge, kan en stick-stil viktoriansk fremstå som vanlig og ganske vanlig.

The Palliser Company, som ga ut mange planbøker i løpet av den viktorianske tiden, kalte pinnearkitektur ren, men likevel pent, moderne og komfortabel. Stick var imidlertid en kortvarig mote. Den kantete og stramme stilen kunne ikke konkurrere med fancy Dronning Annes som tok Amerika med storm. Noen Stick-arkitektur kledde seg ut i fancy Eastlake-spindler og dronning Anne blomstrer. Men veldig få autentiske hus i Stick Style forblir intakte.

Huset som er vist her er et spesielt fint eksempel på viktoriansk pinne-arkitektur. Designet av arkitekt Frank Furness, huset har "stickwork" eller dekorative bindingsverk, på ytterveggene. Andre funksjoner inkluderer fremtredende beslag, sperrer og seler. Disse detaljene er ikke strukturelt nødvendige. De er dekorasjoner som etterlignet arkitektur fra middelalderen.

Pinnehus forveksles lett med den senere Tudor Revival Style ved første øyekast. Imidlertid er de fleste Tudor Revival-hus sidet med stukk, stein eller murstein. Stick Style-hus er nesten alltid laget med tre og har store, fremtredende parenteser og korpler.

Livet var enkelt før jernbanetiden. I de store, avsidesliggende strekningene av Nord-Amerika bygde familier ingen oppstyr, firkantede eller L-formede hus i nasjonal eller folkestil. Men fremveksten av industrialiseringen gjorde det enklere og rimeligere å legge dekorative detaljer til ellers enkle hjem. Dekorativ arkitektonisk trim kan være masseprodusert. Etter hvert som jernbanene utvidet seg, kunne fabrikkfremstilte bygningsdeler sendes til fjerne hjørner av kontinentet.

Også små byer kunne nå skaffe sofistikerte trearbeidsmaskiner. En kasse med rullede parenteser kan finne veien til Kansas eller Wyoming, hvor snekkere kunne blande og matche brikkene i henhold til personlig innfall. Eller i henhold til hva som skjedde i den siste forsendelsen.

Mange folke-viktorianske hus var utsmykket med flatt, puslesnitt kuttet i forskjellige mønstre. Andre hadde spindler, pepperkaker og detaljer lånt fra den gotiske stilen Carpenter. Noen spindler og verandaer kan antyde noen viktorianske hjem som antyder dronning Anne-arkitektur. Men i motsetning til dronning Annes, er folke-viktorianske hus ryddige og symmetriske hus. De har ikke tårn, karnappvinduer eller forseggjorte listverk.

Noen av dronning Anne-husene er vakre og flamboyante og er overdådig dekorert. Andre er tilbakeholdne i utsmykningen. Likevel deler de prangende malte damene fra San Francisco og de raffinerte brownstones i Brooklyn mange av de samme funksjonene. Det er et overraskelseselement for det typiske Queen Anne-hjemmet. Taket er bratt stigende og uregelmessig. Husets generelle form er asymmetrisk.

Dette fargerike viktorianske hjemmet er en dronning Anne, men de lace, dekorative detaljene kalles Eastlake. Den dekorative stilen er oppkalt etter den berømte engelske designeren, Charles Eastlake, som var kjent for å lage møbler dekorert med fancy spindler.

Ohio-født William A. Lang (1846–1897) tegnet hundrevis av hjem i Denver, Colorado rundt 1890, men likevel var han utrent som arkitekt. Den tre etasjers steinbygningen som ble vist her ble bygget i løpet av denne tiden for bankmann Wilbur S. Raymond, med Lang som etterligner en populær stil for dagen. Det er et klassisk eksempel på romersk stil på Richardsonian. Boligen er laget av grovfaset stein og har buer, parapetter og et tårn.

Huset ble kjent som The Marne eller Castle Marne på 1900-tallet. Som mange historiske strukturer inkluderer husets historie å dele det inn i leiligheter. På slutten av 1900-tallet ble det bed and breakfast-eiendom.

Ordet château er et gammelfransk ord fra det latinske castellum eller slott. Château herregård er funnet i hele Frankrike, og kan være et tegn på rikdom eller handel, omtrent som plantasjen eller ranch-husene i Amerika. Arkitekt Richard Morris Hunt, som hadde studert i Frankrike på 1850-tallet, får i stor grad kreditt for å introdusere velstående amerikanere til Europas påkostede stilarter. Omfattende herskapshus ble en prangende visning av amerikansk velstand.

Overveldende og asymmetriske, Shingle Style-hjem ble populære først langs Nord-Amerikas atlantiske kyst. De ble ofte bygget som sommerhus for USAs voksende overklasse.

Arkitekt og forfatter John Milnes Baker kategoriserer helvetesildestilen som en av tre urfolksstiler - arkitektur som er hjemmehørende i USAs verdier og landskap. Etter borgerkrigen utviklet USA sine rikdommer, verdensstatus og patriotisme. Det var på tide å utvikle en arkitektur. Frank Lloyd Wrights Prairie Style og Gustav Stickleys håndverker er også i Bakers urfolks-kategori.

Ved å uttrykke amerikansk patriotisme og en tilbakevending til klassiske arkitektoniske stiler, ble Colonial Revival en standardstil på 1900-tallet.

Colonial Revival ble en populær amerikansk husstil etter at den dukket opp på U.S. Centennial Exposition i 1876. Reflekterende amerikansk patriotisme og et ønske om enkelhet, stilen Colonial Revival forble populær til midten av 1950-tallet. Mellom første verdenskrig og andre tider var Colonial Revival den mest populære historiske vekkelses-stilen i USA.

Noen arkitekturhistorikere sier at Colonial Revival er en viktoriansk stil; andre mener at Colonial Revival-stilen markerte slutten på den viktorianske perioden innen arkitektur. Colonial Revival-stilen er løst basert på føderale og georgiske husstiler og en klar reaksjon mot overdrevent forseggjort viktoriansk dronning Anne-arkitektur. Etter hvert ble den enkle, symmetriske Colonial Revival-stilen innlemmet i Foursquare og Bungalow-husstilen på begynnelsen av det 20. århundre.

Raffinerte, ryddige og symmetriske, nyklassiske hus låner ideer fra det klassiske Hellas og Roma.

Ordet "Neoklassisk" brukes ofte for å beskrive en arkitektonisk stil, men nyklassisisme er faktisk ikke en bestemt stil. Nyklassisisme er en trend, eller tilnærming til design, som kan beskrive flere veldig forskjellige stiler. Uansett stil er et nyklassisk hus alltid symmetrisk med vinduer som er like balanserte på hver side av døren. Nyklassiske hus har ofte søyler og pedimenter.

Den samme stilen fra Beaux Arts som ble brukt til palasser og å pålegge offentlige bygninger, fant veien til storhager for de veldig velstående. Hus som bruker Beaux Arts-styling ville inkludere symmetri, formell design, grandiositet og forseggjort ornamentikk.

Navnet Tudor antyder at disse husene ble bygget på 1500-tallet, under Tudor-dynastiet i England. Men selvfølgelig er Tudor-hus i USA moderne gjenoppfinnelser og kalles mer nøyaktig Tudor Revival eller Medieval Revival. Noen av Tudor Revival-husene etterligner ydmyke hytter fra middelalderen. De kan til og med inkludere et falskt halmtak. Andre Tudor Revival-hjem antyder middelalderslott. De kan ha overlappende gavler, rekkverk, og vakkert mønstret murstein eller murverk. Disse historiske detaljene kombineres med viktoriansk eller håndverker.

Som i mange hjem i Queen Anne og Stick, har hus i Tudor-stil ofte slående dekorative tømmer. Disse tømmerene antyder - men reproduserer ikke - middelalderske konstruksjonsteknikker. I hus fra middelalderen var innrammingen av tømmer integrert med strukturen. Tudor Revival-hus antyder imidlertid bare det strukturelle rammeverket med falsk bindingsverk. Dette dekorative treverket er i forskjellige utførelser, med stukk eller mønstret murstein mellom tømmeret.

Knappe eksempler på Tudor Revival-arkitektur kan finnes i hele Storbritannia, Nord-Europa og USA. Hovedtorget i Chester, England, er omgitt av overdådige viktorianske Tudorer som står upapologetisk sammen med autentiske middelalderske bygninger.

I USA tar Tudor-styling på seg en rekke former som spenner fra forseggjorte herskapshus til beskjedne forstadsboliger med hånlige murerfiner. Stilen ble enormt populær på 1920- og 1930-tallet, og modifiserte versjoner ble fasjonable på 1970- og 1980-tallet.

En populær boligtype inspirert av Tudor-ideer er Cotswold Cottage. Disse sjarmerende hjemmene har et imitert halmtak, massive skorsteiner, et ujevnt skrånende tak, små vindusruter og lave dører.

Med røtter i den pastorale Cotswold-regionen i England, kan den pittoreske Tudor Cottage-stilen minne deg om et koselig historiebokhus.

Andre navn på Tudor Cottage-stilen inkluderer Cotswold Cottage, Storybook Style, Hansel and Gretel Cottage, English Country Cottage og Ann Hathaway Cottage.

Den lille, fantasifulle Tudor Cottage er en populær undertype av Tudor Revival-husstilen. Denne sjarmerende engelske landstilen ligner hytter som er bygget siden middelalderen i Cotswold-regionen i det sørvestlige England. En fascinasjon for middelalderske stiler inspirerte amerikanske arkitekter til å lage moderne versjoner av de rustikke hjemmene. Tudor Cottage-stilen ble spesielt populær i USA i løpet av 1920- og 1930-årene.

Den pittoreske Tudor Cottage er vanligvis asymmetrisk med en bratt, sammensatt taklinje. Planløsningen har en tendens til å inkludere små, uregelmessig formede rom, og de øvre rommene har skrå vegger med sovesaler. Hjemmet kan ha et skrånende skifer eller sedertre tak som etterligner utseendet til halmtak. En massiv skorstein dominerer ofte verken på forsiden eller på den ene siden av huset.

Historiske misjonskirker bygd av spanske kolonister inspirerte århundreskiftets husstil kjent som Mission, Spanish Mission, Mission Revival eller California Mission. Kjennetegn inkluderer:

Her vises Mission Revival-stilen Lennox House på campus på Colorado College. Denver-arkitekten Frederick J. Sterner bygde huset i 1900 for William Lennox, en velstående forretningsmann. Det 17-roms huset er blitt ønskelig studentboliger på campus.

Feirer arkitekturen til Spanske nybyggere, Husene i Mission Revival-stil har vanligvis buede sovesaler og takparapeter. Noen ligner gamle spanske misjonskirker med klokketårn og forseggjorte buer.

De tidligste oppdragsstilene ble oppført i California. Stilen spredte seg østover, men de fleste spanske misjonshjem ligger i de sørvestlige delstatene. Dypskyggede verandaer og mørke interiører gjør disse hjemmene spesielt egnet for varmere klima.

På 1920-tallet kombinerte arkitekter Mission styling med funksjoner fra andre bevegelser. Misjonshus har ofte detaljer fra disse populære stilene:

Frank Lloyd Wright mente at rom i hjem i viktoriansk tid var innboksede og innesperrede. Han begynte å designe hus med lave horisontale linjer og åpne interiørrom. Rommene ble ofte delt av blyholdte glassplater. Møbler var enten innebygd eller spesialdesignet. Disse hjemmene ble kalt Prairie Style etter Wrights plan "Ladies Home Journal" fra 1901 med tittelen "A Home in a Prairie Town." Prairiehus ble designet for å passe sammen med det flate, prærielandskapet.

De første Prairie-husene var vanligvis gips med trepynt eller sidet med horisontalt tavle og balltre. Senere brukte Prairie-hus betongblokk. Prairie-hjem kan ha mange former: firkantede, L-formede, T-formede, Y-formede og til og med pinhjulformede.

Mange andre arkitekter tegnet Prairie-hjem, og stilen ble popularisert av mønsterbøker. Den populære amerikanske Foursquare-stilen, noen ganger kalt Prairie Box, delte mange funksjoner med Prairie-stilen.

I 1936, under den store depresjonen, utviklet Frank Lloyd Wright en forenklet versjon av Prairie-arkitekturen kalt Usonian. Wright mente at disse nedrivne husene representerte de demokratiske idealene i USA.

Den amerikanske Foursquare, eller Prairie Box, var en post-viktoriansk stil som delte mange funksjoner med Prairie-arkitekturen som ble pioner av Frank Lloyd Wright. Den boxy firkantede formen ga romslig interiør for hus på små bymasse. Den enkle, firkantede formen gjorde Foursquare-stilen også spesielt praktisk for postordre hussett fra Sears og andre katalogselskaper.

Kreative utbyggere kledde ofte den grunnleggende firkantede formen. Selv om firkantede hus alltid har samme firkantede form, kan de ha funksjoner lånt fra noen av disse stilene:

I løpet av 1880-årene John Ruskin, William Morris, Philip Webb, og andre engelske designere og tenkere lanserte Arts and Crafts Movement, som feiret kunsthåndverk og oppmuntret til bruk av enkle former og naturlige materialer. I USA begynte to California-brødre, Charles Sumner Greene og Henry Mather Green, å designe hus som kombinerte Kunst og håndverkideer med en fascinasjon for den enkle trearkitekturen i Kina og Japan.

Navnet "Håndverker" kommer fra tittelen på et populært magasin utgitt av den berømte møbeldesigneren, Gustav Stickley, mellom 1901 og 1916. Et ekte håndverkerhus er et som er bygget etter planer publisert i Stickleys magasin. Men andre magasiner, mønsterbøker og postordrehuskataloger begynte å publisere planer for hus med håndverkerlignende detaljer. Snart betød ordet "Håndverker" ethvert hus som uttrykte kunst- og håndverksidealer, spesielt den enkle, økonomiske og ekstremt populære bungalowen.

Kunst og håndverk, eller håndverker, inkluderer:

Et håndverkerhus er ofte en bungalow, men mange andre stiler kan ha kunst og håndverk, eller håndverker, funksjoner.

Ordet bungalow brukes ofte for et lite hjem fra det 20. århundre som bruker plass effektivt. Imidlertid er det spesielle funksjoner assosiert med bungalowarkitektur i USA.

California Bungalows, Craftsman Bungalows og Chicago Bungalows er bare noen få av varianter av den populære amerikanske bungalowformen.

Bungalowen er en helt amerikansk boligtype, men den har sine røtter i India. I provinsen Bengal ble eneboliger kalt bangla eller bangala. Britiske kolonister tilpasset disse en-etasjers halmtakene for å brukes som sommerhus. Den arealeffektive planløsningen til bungalowhus kan også ha blitt inspirert av hærens telt og engelske hytter på landet. Tanken var å gruppere kjøkken, spisestue, soverom og bad rundt et sentralt oppholdsrom.

Det første amerikanske huset som ble kalt en bungalow ble designet i 1879 av William Gibbons Preston. Bygget ved Monument Beach på Cape Cod, Massachusetts, hadde det to etasjers huset den uformelle luften i feriestedets arkitektur. Men dette huset var mye større og mer forseggjort enn hjemmene de fleste tenker på når de bruker begrepet Bungalow.

To arkitekter fra California, Charles Sumner Greene, og Henry Mather Greene, blir ofte kreditert med å inspirere Amerika til å bygge bungalower. Deres mest kjente prosjekt var det enorme håndverker-stil Gamble house (1909) i Pasadena, California. Imidlertid publiserte Green-brødrene også mer beskjedne Bungalow-planer i mange magasiner og mønsterbøker.

Fordi de er bygd med adobe, Pueblo-hjem kalles noen ganger Adobes. Moderne Pueblos er inspirert av hjem brukt av indianere siden antikken. Pueblo vekkelseshjem etterligner de eldgamle jordens hjem Pueblo kultur i det amerikanske sørvest.

Siden eldgamle tider bygde Pueblo-indianere store flerfamiliehus, som spanskene kalte pueblos (landsbyer). På 1600- og 1700-tallet laget spanjolene sine egne Pueblo-hjem, men de tilpasset stilen. De dannet adoben til soltørkede byggeklosser. Etter å ha stablet blokkene, dekket spanjolene dem med beskyttende lag med gjørme.

Pueblo Revival-hus ble populære på begynnelsen av 1900-tallet, hovedsakelig i California og det sørvestlige USA. I løpet av 1920-årene introduserte luftfartspioneren Glenn Curtiss og hans partner James Bright sin egen versjon av Pueblo Revival-arkitektur til Florida. I regionen som nå er Miami Springs, bygde Curtiss og Bright en hel utvikling av tykkveggede bygninger laget av treramme eller betongblokk.

Moderne Pueblohjem er ofte laget av betongblokker eller andre materialer dekket med adobe, stukk, gips eller mørtel.

Hytta avbildet ovenfor er et eksempel på et hjem inspirert av provinsielle stiler på det franske landskapet og de franske kolonistilene som finnes i Louisiana-området i USA. Vanlige trekk inkluderer hipt tak (noen ganger i komplekse arrangementer, noe som tyder på fremskritt i konstruksjonsmetoder), stukk-sidespor og en ikke-stiv symmetri i design. Franske eklektiske hjem finnes i hele USA og de fleste er fra 1920-tallet.

Eklektisk er et begrep som brukes for å beskrive en stil som kombinerer funksjoner i mange andre stiler. Det er en passende beskrivelse av denne spennende perioden med befolkningsvekst i USA da Amerika begynte å visualisere i arkitekturen hva det vil si å være en "smeltedigel" av kulturer.

Monterey Style ble født i California fra 1800-tallet, men populariteten utvidet seg gjennom et voksende 1900-talls USA. Den enkle, men likevel kongelige designen ble populær blant amerikanerne som ikke er rike, men velopplagte.

Denne husstilen er også kjent som Monterey Colonial Revival, og ligner på spansk Colonial Revival, American Colonial Revival og Mediterranean Revival. Den opprinnelige Monterey Style er en historisk blanding av New England og Tidewater fra øst blandet med spansk Pueblo funnet i Vesten. Distinkte kjennetegn er assosiert med husstilen.

Med det elegante utseendet til en moderne maskin, Art Moderne eller, Streamline Moderne, uttrykte hus ånden i en teknologisk tidsalder. Begrepene brukes ofte for å beskrive en variasjon på Art Deco-arkitektur. Som i Art Deco, vektlegger Art Moderne-bygninger enkle geometriske former. Det er imidlertid viktige forskjeller.

Den elegante Art Moderne-stilen har sin opprinnelse i Bauhaus bevegelse, som begynte i Tyskland. Bauhaus arkitekter ønsket å bruke prinsippene for klassisk arkitektur i sin reneste form, ved å utforme enkle, nyttige strukturer uten ornamentikk eller overflødighet. Bygningsformer var basert på kurver, trekanter og kjegler. Bauhaus-ideer spredte seg over hele verden og førte til Internasjonal stil i USA.

Art Moderne kunst, arkitektur og mote ble populær akkurat da den mer dekorative Art Deco-stilen falt fra favoritt. Mange produkter produsert i løpet av 1930-årene, fra arkitektur til smykker til kjøkkenutstyr, ga uttrykk for de nye Art Moderne-idealene.

Art Moderne reflekterte virkelig ånden fra begynnelsen og midten av det 20. århundre. Art Modern design ble uttrykt spenning over teknologiske fremskritt, høyhastighets transport og nyskapende nye konstruksjonsteknikker, og ble markert på verdensmessen i 1933 i Chicago. For huseiere var Art Moderne-hjem også praktiske fordi disse enkle boligene var så enkle og økonomiske å bygge. Men Art Moderne eller Streamline Moderne-stilen ble også foretrukket for elegante hjem for de veldig velstående. For de med mer ydmyke midler, var det Art Moderne Bungalow.

Selv om noen hevder at disse husene ikke har noen "stil" overhodet, var denne enkle designen passende for et land som ble frisk fra et stort depresjon og forutså andre verdenskrig.

Noen ganger kalt en minimal moderne stil, er disse hyttehusene mer "huk" enn den bratte taket Tudor eller Tudor Cottage som kom før den, og mer "trang" enn den luftige, friluftede Ranch-stilen som kom etter. De Minimal tradisjonell husstil uttrykker en moderne tradisjon med minimal dekor.

En-historien Ranch Style-hjem er så enkle, noen kritikere sier at de ikke har noen stil. Men det er mer enn det som møter øyet til det klassiske forstadsområdet Ranch Style.

Ranch Style-hus, kjent som American Ranch, Western Ranch eller California Rambler, kan finnes i nesten alle deler av USA.

Selv om husene i Ranch Style er tradisjonelt en etasje, har Raised Ranch og Split-Level Ranch hjem flere nivåer av boareal. Moderne hus i Ranchstil er ofte aksentert med detaljer lånt fra middelhavsstil eller kolonistiler.

De jordklemmende Prairie Style-husene som var pioner av Frank Lloyd Wright, og de uformelle Bungalow-stilene på begynnelsen av 1900-tallet banet vei for den populære Ranch-stilen. Arkitekt Cliff May blir kreditert med å bygge det første Ranch Style-huset i San Diego, California i 1932.

Etter andre verdenskrig vendte eiendomsutviklere seg mot den enkle, økonomiske Ranch-stilen for å dekke boligbehovet til tilbakevendende soldater og deres familier. De kort populære Lustron Homes var egentlig Ranch-hus laget av metall. Eiendomsutviklerne Abraham Levitt og Sons henvendte seg til Ranchstil for deres planlagte samfunn, Levittown, Pennsylvania.

Fordi så mange ranchhus ble bygd raskt i henhold til en formel for kakekutter, ble Ranch-stilen senere kjent som vanlig og til tider slipshod. I løpet av slutten av 1950- og 1960-årene oppfant imidlertid noen få eiendomsutviklere stilen, og ga det konvensjonelle Ranch-huset til en etasje en modernistisk stil. Sofistikerte Eichler-hjem av California-utvikleren Joseph Eichler ble etterlignet over hele USA. I Palm Springs, California, satte Alexander Construction Company en ny standard for en etasjers forstadsboliger med stilige Alexander Homes.

Et tradisjonelt hus i Ranch Style er bare en historie, men en Raised Ranch hever taket for å gi ekstra boareal.

I denne variasjonen av Ranchstil har hjemmet to historier. Den nedre historien er på bakkenivå eller delvis nedsenket under karakteren. Fra hovedinngangen fører en full trapp til hovedoppholdsarealene på øverste nivå. Noen kritikere sier at Raised Ranch-hus er lite attraktive eller vanlige. Det er imidlertid ingen tvil om at denne praktiske stilen fyller et behov for plass og fleksibilitet.

Raised Ranch-stilen er tilpasset for å ta forskjellige former. Neo-Mediterranean, Neo-Colonial og andre moderne stiler brukes ofte til den enkle, praktiske Raised Ranch-formen. Hjem på delt nivå kan også beskrives som en variasjon på Raised Ranch-stilen. Imidlertid har en ekte Raised Ranch bare to nivåer, mens et delt nivå har tre historier eller mer.

Design på delt nivå reflekterer en tilnærming popularisert av den amerikanske arkitekten Frank Lloyd Wright. Wright trodde at hus med "halv etasjer" ville smelte naturlig sammen med landskapet. Boområder kan skilles fra private områder med bare noen få skritt, i stedet for en eneste lang trapp.

Uansett planløsning har hus i delt nivå alltid tre eller flere nivåer. Hovedinngangen er vanligvis (men ikke alltid) på sentrumsnivå.

Lustron Homes ble produsert av stålbelagte paneler med porselenemalje, og ble produsert som biler og fraktet over hele landet.

På slutten av andre verdenskrig hadde ikke USA nok bolig til de 12 millioner soldatene som kom hjem. President Harry Truman presset byggherrer og leverandører til å bygge rimelige boliger. Mange arkitekter og designere, inkludert Frank Lloyd Wright og Buckminster Fuller, prøvde å designe billig prefabrikkerte boliger som kunne bygges raskt. En av de mest lovende satsningene var Lustron Home av forretningsmannen og oppfinneren Carl Strandlund. Strandlund lovet å masseprodusere stålhus med en hastighet på 100 om dagen, og landet 37 millioner dollar i statlige lån.

Det første Lustron-huset ble produsert i mars 1948. I løpet av de neste to årene ble 2.498 Lustron Homes produsert. Stålhusene ble laget som biler på transportbånd i et tidligere flyanlegg i Columbus, Ohio. Flatbiler fraktet Lustron-panelene til 36 delstater, hvor de ble satt sammen på betongplater ved bruk av muttere og bolter. Samlingen tok omtrent to uker. Det ferdige huset koster mellom 7000 og 10 000 dollar, ikke grunnlaget og tomten inkludert.

Bestillinger på rundt 20 000 Lustron Homes strømmet inn, men innen 1950 var Lustron Corporation konkurs. I dag er godt bevarte Lustron-hjem knappe. Mange er revet. Andre har blitt endret da huseiere har lagt gipsinteriør og ny sidespor.

Eiendomsutvikler Joseph Eichler brakte en frisk, ny modernistisk tilnærming til rimelige kanalboliger.

Eichler House beskriver hjem bygget av eiendomsutvikler i California Joseph Eichler. Mellom 1949 og 1974 konstruerte Joseph Eichlers selskap, Eichler Homes, rundt 11 000 hus i California og tre hus i staten New York.

Et Eichler-hus er egentlig en en-etasjers Ranch, men Eichlers selskap gjenoppfant stilen, og skapte en revolusjonerende ny tilnærming til forstadsområder. Mange andre utbyggere over hele USA etterlignet designideene som Joseph Eichler var pioner.

Selv om det ikke er omfattende, inkluderer noen av de beste stedene å lete etter Eichler-hjem og bygninger:

I Palm Springs, California, var Alexander Construction Company også banebrytende modernistiske tilnærminger til forstadsboliger, og bygde tusenvis av åpne, sofistikerte Alexander Homes.

Oppfinner Buckminster Fuller ønsket å tilby rimelige, energieffektive boliger for en urolig planet.

Geodesic Dome ble utviklet av Buckminster Fuller i 1954 og ble fremmet som verdens sterkeste, mest økonomiske, lette struktur. Den geniale konstruksjonen av den geodesiske kuppelen gjør at den kan dekke et bredt stykke rom uten å bruke interne støtter. Den geodesiske kuppeldesignen ble patentert i 1965.

Geodesiske domer er ideelle for nødboliger og mobile tilfluktsrom som militærleirer. Den innovative geodesiske formen er imidlertid tatt i bruk for elegante, oppskalere boliger.

Fullers geometriske arkitektur skal ikke forveksles med Monolithic Dome-hjemmet, som per definisjon er konstruert av ett steinverk.

Eiendomsutviklere Robert og George Alexander fanget ånden fra modernismen fra midten av århundret, og bygde mer enn 2500 trakt hjem i det sørlige California.

I løpet av slutten av 1950- og begynnelsen av 1960-årene samarbeidet George Alexander Construction Company med flere arkitekter for å utvikle en unik tilnærming til kanalhus. Selv om selskapet jobbet i og i nærheten av Palm Springs, California, ble husene de bygde etterlignet over hele USA.

Alexander Construction Company ga hjemmene sine en rekke taklinjer og utvendige detaljer, noe som fikk hvert hjem til å virke unikt. Men bak fasadene deres delte Alexander Homes mange likheter.

Med et dramatisk, skrånende tak og koselige boligkvarter ble A-rammeformen et populært valg for fritidsboliger.

Trekantede og te-tisse-formede hjem går tilbake til tidenes morgen, men flere arkitekter fra 1900-tallet vekket interessen for den geometriske A-rammeformen.

På midten av 1930-tallet tegnet den østerrikskfødte arkitekten Rudolph Schindler et enkelt feriehus i A-ramme i et feriestedsamfunn med utsikt over innsjøen Arrowhead i California. Schindlers A-ramme Bennati House ble bygget for Gisela Bennati, og hadde en åpen planløsning med synlige sperrer og gavler med glassvegg.

Femten år senere utforsket andre utbyggere A-rammeformen og konstruerte landemerkeeksempler og varianter av formen. I 1950 vant San Francisco-designeren John Carden Campbell anerkjennelse for sitt modernistiske "Leisure House" laget av glatt kryssfiner med helt hvitt interiør. Campbells A-rammehus spredt via gjør-det-selv-sett og planer.

I 1957 vant arkitekt Andrew Geller internasjonal oppmerksomhet da The New York Times inneholdt et karakteristisk A-rammehus han bygde i Amagansett, Long Island, New York.

Formen på A-rammen toppet seg i popularitet på 1960-tallet. Entusiasmen avtok i løpet av 1970-årene da ferierende valgte condos, ellers bygde mye større hjem.

På den annen side skaper det skrånende A-rammetaket en trekantet "død plass" ved den indre bunnen av veggene i hver etasje. Hus med en ramme har begrenset boareal og er vanligvis bygget som hytter for fjell eller strand.

Swiss Miss er et uformelt navn gitt til en variant av A-Frame husstil. Et sveitsisk frøkenhus er laget av tegner Charles Dubois, og ligner et sveitsisk hytte med tropisk, Tiki detaljer.

Alexander Construction Company bygde femten sveitsiske frøkenhus i Palm Springs, California. Andre firmaer bygde lignende hjem andre steder i USA, men sveitsiske frøken forble en sjelden nyhetstil, hovedsakelig assosiert med Palm Springs.

Neocolonial-, Neo-Colonial- eller Builder's Colonial-hus er moderne hjem inspirert av historiske koloniale, føderale og Colonial Revival-stiler.

Et Neocolonial, Neo-Colonial eller Builder's Colonial hus er ikke kolonialt i det hele tatt. Det ble ikke konstruert i USAs kolonitid. Neocolonial er en moderne, neoeklektisk stil som løst låner ideer fra fortiden.

Neocolonial-hus ble bygget på slutten av det 20. århundre gjennom nåtiden, og har detaljer antydet av historisk kolonial og kolonial vekkelsesarkitektur.

Neocolonial- eller Builder's Colonial-hus inneholder en blanding av historiske stiler tilpasset moderne livsstil. Detaljer fra New England Colonial, Southern Colonial, Georgian og Federal imiteres ved hjelp av moderne materialer med lite vedlikehold. Tanken er å formidle den tradisjonelle, raffinerte atmosfæren i et kolonialhjem, men ikke å gjenskape en kolonistil.

I motsetning til de tidligere Colonial Revival-hjemmene, interiøret i Neocolonial, eller Builder's Colonial, er hjemmene grundig moderne med flotte rom, høyteknologiske kjøkken og andre bekvemmeligheter.

Et neoeklektisk hjem kan være vanskelig å beskrive fordi det kombinerer mange stiler. Formen på taket, utformingen av vinduene og dekorative detaljer kan være inspirert av flere perioder og kulturer.

I løpet av slutten av 1960-årene påvirket et opprør mot modernismen og en lengsel etter mer tradisjonelle stiler utformingen av beskjedne kanalhus i Nord-Amerika. Utbyggere begynte å låne fritt fra en rekke historiske tradisjoner, og tilbyr neoeklektiske hus som ble "tilpasset" ved hjelp av en blanding av funksjoner valgt fra byggekataloger. Disse hjemmene kalles noen ganger postmoderne fordi de låner fra en rekke stiler uten hensyn til kontinuitet eller kontekst. Neoeklektiske hjem er imidlertid vanligvis ikke eksperimentelle og gjenspeiler ikke den kunstneriske visjonen du vil finne i et virkelig originalt, arkitekttegnet postmoderne hjem.

Kritikere bruker begrepet McMansion for å beskrive et neoeklektisk hjem som er for stort og pretensiøst. Myntet fra McDonald's fast-food-restaurant innebærer navnet McMansion at disse hjemmene er raskt satt sammen ved hjelp av billigproduserte materialer og en meny med dekorative detaljer om blanding og match.

Detaljer fra Spania, Italia og andre land i Middelhavet kombineres med nordamerikanske ideer for å skape moderne middelhavsboliger eller neo-middelhavsboliger.

Neo-Mediterranean er en nyklektisk husstil som inkluderer en fantasisk blanding av detaljer som er foreslått av arkitekturen i Spania, Italia og Hellas, Marokko og de spanske koloniene. Eiendomsmeglere kaller ofte Neo-Mediterranean hus middelhavs- eller spansk stil.

Neo-middelhavshusene er imidlertid ikke nøye rekreasjoner av noen historisk stil. Hvis du fjerner de romantiske dekorative detaljene, er det mer sannsynlig at et hjem i Neo-Middelhavet ligner en ikke-tull, all-American Ranch eller Raised Ranch.

Som alle neoeklektiske hus, er et neo-middelhavs hjem vanligvis konstruert med moderne materialer som vinylbekledning, vinylvinduer, tak i helvetesild i asfalt og syntetisk gips og stein.

I siste halvdel av 1900-tallet vendte arkitekter og utbyggere seg bort fra historiske boligstiler. Disse moderne hjemene tok på seg et bredt utvalg av former. Her er noen av de mest populære kategoriene identifisert av arkitekturhistorikere Virginia og Lee McAlester:

"Moderne" er et generelt begrep som kan beskrive mange forskjellige husstiler. Når vi beskriver et hus som moderne, sier vi at designet er ikke basert først og fremst på historie eller tradisjoner. I kontrast, en neoeklektisk eller Nytradisjonell Hjem inneholder dekorative detaljer lånt fra fortiden. Et postmoderne hjem låner også detaljer fra fortiden, ofte overdriver eller forvrenger detaljene.

Unike, lunefulle og overraskende postmoderne hus gir inntrykk av at alt går. Det umulige er ikke bare mulig, men overdrevet.

Postmoderne (eller postmoderne) arkitektur utviklet seg fra Modernism, men det gjør opprør mot den stilen. Modernismen blir sett på som i overkant minimalistisk, anonym, ensformig og kjedelig. Postmodernisme har en sans for humor. Stilen kombinerer ofte to eller flere veldig forskjellige elementer. Et postmoderne hus kan kombinere tradisjonelle med oppfunnet former eller bruke kjente former på overraskende, uventede måter. Med andre ord har ikke postmoderne hus noe til felles, annet enn deres mangel på felleskap. Postmoderne hus kan være bisarre, humoristiske eller sjokkerende, men de er alltid unike.

Noen ganger brukes begrepet postmoderne løst for å beskrive neoeklektiske og neotradisjonelle hjem som kombinerer en rekke historiske stiler. Men med mindre det er en følelse av overraskelse, ironi eller originalitet, er neoeklektiske og neotradisjonelle hjem ikke virkelig postmoderne. Postmoderne hus kalles også noen ganger "Samtidige", men et ekte hus i samtidsstil inneholder ikke tradisjonelle eller historiske arkitektoniske detaljer.

Også kjent som EcoShells, kan monolitiske kuppel overleve tornadoer, orkaner, jordskjelv, brann og insekter.

En monolittisk kuppel er en konstruksjon i ett stykke laget av betong og armeringsjern (kvitt stålstenger). Monolitisk kuppelinstitutt bruker begrepet EcoShells (Økonomiske, miljøvennlige og tynn-skall) for å beskrive de monolittiske kuppelstrukturene de utviklet.

Per definisjon er en monolitisk kuppel bygget i ett stykke med et steinlignende materiale, i motsetning til en iglo eller geodesisk kuppel. En monolit er fra det greske ordet monolithos, som betyr "en" (mono-) "stein" (lithos).

Ideen om å konstruere kuppelformede strukturer dateres tilbake til forhistorisk tid og er en husstil funnet over hele verden. På 1940-tallet utviklet arkitekten i Sør-California Wallace Neff "boblehus" eller det han kalte Airforms. Stilen var foran sin tid i USA, men ble brukt til å lage rimelige boliger i utviklingsland. Utviklingen av moderne betong- og stålmonolitiske kuppler krediteres designeren David B. Sør. Da han var tenåring hørte South arkitekt-oppfinner Buckminster Fuller snakke om den nyskapende geodesiske kuppelen som han utviklet. Fascinert begynte South å eksperimentere. I 1975 arbeidet South sammen med brødrene Barry og Randy for å bygge et kuppelformet potetlagringsanlegg i Shelley, Idaho. Strukturen er 105 fot høy og 35 fot høy, og regnes som den første moderne monolitiske kuppelen. David B. Sør patenterte prosessen og etablerte et foretak for å konstruere monolittiske kuppelboliger, skoler, kirker, idrettsstadioner og forretningsbygg.

De Monolitiske kuppler vist her ligger i landsbyen New Ngelepen i Yogyakarta-provinsen, Java Island, Indonesia. I 2006 Kuppler for verdensstiftelsen levert rundt 70 av disse hjemmene til overlevende av jordskjelv. Hvert hjem kostet omtrent $ 1500.

Inspirert av behovet for nødboliger etter orkanen Katrina, tok disse koselige prefabrikkerte hyttene Amerika med storm.

I 2005 ble mange hjem og lokalsamfunn langs Amerikas Gulfkysten ødelagt av orkanen og flommene som fulgte. Arkitekter reagerte på krisen ved å utforme rimelige krisesentre. Katrina Cottage var en svært populær løsning fordi den er enkel, tradisjonell Primitiv hytte design antydet arkitekturen i et koselig århundreskiftehus.

Den originale Katrina Cottage ble utviklet av Marianne Cusato og andre ledende arkitekter, inkludert den anerkjente arkitekten og byplanleggeren Andres Duany. Cusatos prototype på 308 kvadratmeter ble senere tilpasset for å lage en serie på omtrent to dusin forskjellige versjoner av Katrina Cottage designet av en rekke arkitekter og firmaer.

Katrina hytter er vanligvis små, alt fra mindre enn 500 kvadratmeter opp til rundt 1000 kvadratmeter. Et begrenset antall Katrina Cottage-design er 1300 kvadratmeter og større. Mens størrelse og planløsninger kan variere, deler Katrina Cottages mange funksjoner. Disse sjarmerende hyttene er ferdighus bygget av fabrikkproduserte paneler. Av denne grunn kan Katrina Cottages bygges raskt (ofte i løpet av få dager) og økonomisk. Katrina Cottages er også spesielt holdbare. Disse hjemmene oppfyller den internasjonale bygningskoden og de fleste orkankoder.

instagram story viewer