Biografi om Sol LeWitt, konseptuell kunstner

Solomon "Sol" LeWitt (9. september 1928 - 8. april 2007) var en amerikansk kunstner som ble ansett som en pioner innen både det konseptuelle og Minimalistisk kunst bevegelser. LeWitt uttalte at ideer, ikke fysiske kreasjoner, er kunstens substans. Han utviklet instruksjoner for veggtegninger som fremdeles lages frem til i dag.

Rask fakta: Sol LeWitt

Sol LeWitt ble født i Hartford, Connecticut, og vokste opp i en familie med russiske jødiske innvandrere. Faren døde da Sol bare var seks år gammel. Med oppmuntring fra sin mor deltok han i kunstklasser på Wadsworth Atheneum i Hartford, Connecticut. LeWitt viste talent for å lage humoristiske tegninger.

De fleste barn i LeWitt's nabolag tok industrijobber, men han forfulgte kunst for å gjøre opprør mot forventningene. Selv om han ønsket å hoppe over college, kompromitterte Sol med sin mor og gikk på Syracuse University. Mens han var på college vant han en pris på 1000 dollar for sitt arbeid med å lage litografier. Bevilgningen bidro til å finansiere en reise til Europa i 1949 hvor LeWitt studerte arbeidet til de gamle mestrene.

Utkast til den amerikanske hæren under Korea-krigen i 1951 tjente Sol LeWitt i spesialtjenestene og opprettet plakater blant andre oppgaver. Han besøkte mange helligdommer og templer i både Korea og Japan.

LeWitt kom tilbake til New York i 1953, satte opp sitt første kunststudio og begynte å jobbe som designstudent hos Sytten Blad. Han deltok også på kurs på School of Visual Arts på Manhattan. LeWitt ble med I.M. Pei's arkitektfirma i 1955 som grafisk designer. Der begynte han å utvikle ideen sin om at kunst er et konsept eller en plan for skaperverket, og ikke nødvendigvis det ferdige arbeidet, noe som betyr at det fysiske arbeidet kan utføres av andre enn artisten.

Etter å ha gått på jobben som kontorist ved Museum of Modern Art i New York i 1960, hadde Sol LeWitt førstehåndseksponering for landemerket 1960-utstillingen Seksten amerikanere. Blant de kjente artistene var Jasper Johns, Robert Rauschenberg, og Frank Stella.

LeWitt viste uavhengighet fra tradisjonen for skulptur i kunsten, og kalte de tredimensjonale verkene hans "Strukturer." Til å begynne med skapte han lukkede treobjekter lakkert for hånd. I midten av 1960-årene bestemte han seg imidlertid for at det var nødvendig å avsløre den indre strukturen som bare etterlot seg en skjelettform. I 1969 begynte LeWitt å lage sine strukturer i stor skala, ofte konstruert av produsert aluminium eller stål.

På 1980-tallet begynte LeWitt å lage store offentlige strukturer ut av stablede askeblokker. Han begynte å jobbe med betong i 1985 med å lage sementen "Cube" for en park i Basel, Sveits. Fra 1990 skapte han flere varianter på et tårn av betongblokker for steder rundt om i verden. En av LeWitt's endelige strukturer var 2007-designet for "9 Towers" som ble konstruert i Sverige av over 1000 lysfargede murstein.

I 1968 begynte LeWitt å utvikle retningslinjer og diagrammer for å lage kunstverk ved å tegne direkte på veggen. Først brukte de en grafitt blyant, deretter fargestift, farget blyant og senere India blekk, akrylmaling og andre materialer.

Mange av LeWitts veggtegninger ble utført av andre mennesker ved å bruke hans retningslinjer. LeWitt uttalte at veggtegningene aldri er de samme, ettersom alle forstår instruksjonene annerledes og tegner linjer unikt. Selv etter hans død produseres fortsatt LeWitt-veggtegninger. Mange er skapt for utstillinger og ødelagt når utstillingen er over.

Et karakteristisk eksempel på LeWitts veggtegningsinstruksjoner er som følger: "Tegn alle kombinasjoner av to linjer som krysser, plassert tilfeldig, ved bruk av buer fra hjørner og sider, rette, ikke rette og ødelagte linjer. "Dette eksemplet kommer fra" Wall Tegning # 122, "henrettet ved Massachusetts Institute of Technology i Cambridge, Massachusetts.

Etter å ha flyttet til Spoleto, Italia på slutten av 1970-tallet, begynte LeWitt å lage veggtegninger med fargestifter og andre fargerike materialer. Han godkjente endringen av eksponeringen hans for italienske fresker.

I 2005 begynte LeWitt å utvikle en serie med klottede veggtegninger. Som med de andre verkene hans, er instruksjonene for oppretting svært spesifikke. Skribentene er utført med seks forskjellige tettheter som til slutt innebærer et tredimensjonalt verk.

New Yorks John Daniels-galleri monterte Sol LeWitt sitt første soloshow i 1965. I 1966 deltok han i Primære strukturer utstilling på det jødiske museet i New York. Det var en avgjørende begivenhet for Minimalistisk kunst.

Museum of Modern Art i New York lanserte et Sol LeWitt-retrospektiv i 1978. Mange kunstkritikere omfavnet LeWitt for første gang etter utstillingen. De 1992 Sol LeWitt Drawings 1958-1992 utstillingen begynte på Gemeentemuseum i Haag Nederland, før de reiste til museer rundt om i verden de neste tre årene. Et stort LeWitt-retrospektiv av San Francisco Musem of Modern Art i 2000 reiste til Chicago og New York.

En massiv utstilling med tittelen Sol LeWitt: A Retrospektiv av en veggtegning åpnet i 2008, et år etter kunstnerens død. Det inkluderer nesten en dekar med veggplass viet til mer enn 105 tegninger laget til LeWitt's spesifikasjoner. Sekstifem kunstnere og studenter utførte verkene. Utstillingen ligger i en historisk møllebygning på 27 000 kvadratmeter, og vil fortsatt være åpen for visning i 25 år.

LeWitt sine metoder for å bruke linjer, former, blokker og andre enkle elementer gjorde ham til en nøkkelfigur i Minimalistisk kunst. Imidlertid er hans primære arv hans vitale rolle i utviklingen av konseptuell kunst. Han mente at konsepter og ideer er substansen i kunsten, ikke det siste stykket som er skapt. Han insisterte også på at kunst ikke er det Om noe spesielt. Disse ideene skilte LeWitt fra det romantiske og emosjonelle arbeidet til de abstrakte ekspresjonistene. LeWittts essay fra 1967 "Paragraphs on Conceptual Art" utgitt i Artforum, er en definerende uttalelse for bevegelsen; i det skrev han: "Ideen blir maskinen som lager kunsten."

• Cross, Susan og Denise Markonish. Sol LeWitt: 100 visninger. Yale University Press, 2009.