Episk poesi, relatert til heroisk poesi, er en fortellende kunstform som er felles for mange gamle og moderne samfunn. I noen tradisjonelle kretser er begrepet episk poesi begrenset til den greske poeten Homers verk Iliaden og Odysseen og noen ganger grudgerende, den romerske dikteren Virgil Aeneiden. Fra den greske filosofen Aristoteles som samlet inn "barbariske episke dikt", har imidlertid andre forskere erkjent at lignende strukturerte diktningsformer forekommer i mange andre kulturer.
To relaterte former for narrativ poesi er "trickster-historier" som rapporterer aktiviteter fra veldig smarte forstyrrende vesener, både mennesker og mennesker; og "heroiske epos", der heltene er regjerende klasse, konger og lignende. I episk poesi er helten en ekstraordinær, men også et vanlig menneske, og selv om han kan være feil, er han alltid modig og tapper.
Kjennetegn ved episk poesi
Egenskapene til den greske tradisjonen for episk poesi er lenge etablert og oppsummert nedenfor. Nesten alle disse egenskapene finnes i episk poesi fra samfunn langt utenfor den greske eller romerske verden.
De innhold av et episk dikt inkluderer alltid de herlige gjerningene til helter (Klea andron på gresk), men ikke bare disse typene ting - Iliaden inkluderte også storfe.
Alt om helten
Det er alltid en underliggende ethos som sier at å være en helt er å alltid være den beste personen han (eller hun, men hovedsakelig han) kan være, fremtredende utover alle andre, først og fremst fysisk og vist i kamp. I greske episke fortellinger er intellekt sunn fornuft, det er aldri taktiske triks eller strategiske leker, men i stedet lykkes helten på grunn av stor tapperhet, og den modige mannen trekker seg aldri tilbake.
Homers største dikt handler om "heltealder", om mennene som kjempet ved Theben og Troy (a. 1275–1175 fvt), hendelser som fant sted omtrent 400 år før Homer skrev Illiaden og Odyssey. Andre kulturer sine episke dikt involverer en lignende fjern historisk / legendarisk fortid.
De heltenes krefter av episk poesi er menneskebasert: heltene er normale mennesker som blir kastet i stor skala, og selv om guder er overalt, handler de bare for å støtte eller i noen tilfeller hindre helten. Historien har en trodde historisitet, som vil si at fortelleren antas å være munnstykket til poesiens gudinner, musene, uten noen klar linje mellom historie og fantasi.
Forteller og funksjon
Fortellingene blir fortalt i a ordentlig sammensetning: de er ofte formelformede, med gjentatte konvensjoner og uttrykk. Episk poesi er utføres, enten synger barden eller synger diktet, og han blir ofte ledsaget av andre som utfører scenene. I gresk og latin episk poesi er måleren strengt daktylisk heksameter; og den normale antakelsen er at episk poesi er det lang, tar timer eller til og med dager å utføre.
Fortelleren har begge deler objektivitet og formalitet, blir han sett av publikum som en ren forteller, som snakker i tredje person og fortid. Poeten er dermed fortidens forvarer. I det greske samfunnet var poetene reiserute som reiste gjennom hele regionen og opptrådte på festivaler, passasjeriter som begravelser eller bryllup eller andre seremonier.
Diktet har en sosial funksjon, for å glede eller underholde et publikum. Det er både alvorlig og moralsk i tonen, men det forkynner ikke.
Eksempler på episk poesi
- Mesopotamia: Epic of Gilgamesh
- Gresk: Iliaden, Odysseen
- Roman: Aeneiden
- India: Loriki, Bhagavad Gita, Mahabharata, Ramayana
- Tysk: The Ring of the Nibelung, Roland
- Ostyak: Song of the Golden Hero
- Khirghiz: Semetey
- Engelsk: Beowulf, Paradise Lost
- Ainu: Pon-ya-un-be, Kutune Shirka
- Georgia: The Knight in the Panther
- Øst-Afrika: Bahima Praise Poems
- Mali: Sundiata
- Uganda: Runyankore
Kilde:
Hatto AT, redaktør. 1980. Tradisjoner av heroisk og episk poesi. London: Modern Humanities Research Association.