Warm Up Activity: Emotion Orchestra

Vokale oppvarminger er rutine for kast og teaterklasser. De hjelper til med å fokusere skuespillerne, få dem til å jobbe sammen og gi stemmene litt oppmerksomhet før repetisjoner og forestillinger.

"Emotion Orchestra" er ideelt for grupper på 8 - 20 utøvere eller studenter. Alder betyr ikke så mye; Imidlertid trenger yngre utøvere virkelig å ta hensyn til dramaøvelsen for å være effektiv.

Én person (dramasjef eller gruppeleder eller klasseromslærer) tjener som "orkesterleder".

Utøverne sitter eller står i rekker eller små grupper, som om de var musikere i et orkester. I stedet for å ha en strengdel eller en messingdel, vil lederen imidlertid opprette "følelseseksjoner."

For eksempel:

• To utøvere er utpekt til "Sadness-seksjonen"
• Tre utøvere består av "Joy-seksjonen"
• To andre utgjør "frykt seksjonen"
• En person kan være den "Skyldeseksjonen"
• En annen utøver kan være den "forvirrede seksjonen"
• Og listen over følelser kunne fortsette!

Forklar deltakerne at hver gang dirigenten peker eller gester til en bestemt seksjon, vil utøverne gjøre lyder som kommuniserer deres utpekte følelser. Oppfordre deltakerne til å unngå å bruke ord og komme opp i stedet med lyder som formidler deres gitte følelse. Gi dette eksemplet: "Hvis gruppen din har følelser" Irritert ", kan du lage lyden" Hmph! "

Tilordne deltakerne til små grupper og gi hver gruppe en følelse. Gi alle litt planleggingstid slik at alle gruppemedlemmer blir enige om lydene og støyene de vil lage. (Merk: Selv om stemmer er de viktigste "instrumentene", er det bruk av klapping og annet kroppens slagverk lydene er absolutt tillatt.)

Når alle gruppene er klare, forklar at når du som leder løfter hendene høyt, betyr det at volumet skal øke. Hender lav betyr en reduksjon i volumet. Og akkurat som maestroen til en symfoni, vil dirigenten av følelsesorkesteret bringe seksjoner i ett om gangen og også visne dem ut eller bruk en lukket håndbevegelse for å indikere at en seksjon skal slutte å lage bråk. Alt dette krever at deltakerne følger nøye med og samarbeider med dirigenten.

Før du begynner, må du sørge for at alle "musikerne" dine er helt stille og fokusert på deg. Varm dem opp ved å peke på en seksjon om gangen, og legg deretter til en annen og en annen, til slutt bygge på en klimatisk vanvidd om du ønsker det. Få stykket til ende ved å falme ut en seksjon om gangen og avslutte med lydene av bare en følelse.

Legg vekt på at hver musiker i orkesteret må være sikker på å ta hensyn til dirigenten og følg instruksjonene gitt av peking, heving av hender, senking av hender og knyttneve clenches. Denne avtalen om å overholde instruksjonene fra dirigenten er det som får alle orkestre - også denne typen - til å fungere.

Som dirigent kan det være lurt å eksperimentere med et etablert taktslag og få følelsesmusikerne til å levere lydene sine mens du holder takten. Det kan også være lurt å ha en seksjon til å holde en jevn takt og andre seksjoner utføre rytmiske lyder som fungerer på toppen av det slaget.

City Soundscape. Hvilke lyder hører du i en by? Be deltakerne komme med en liste over lyder som hornhopping, lukking av t-bunndører, konstruksjonslyder, fotspor susende, bremser skrikende, etc. og deretter tilordne en bylyd per seksjon og dirigere et bylydbildorkester på samme måte som beskrevet ovenfor for Emotion Orchestra.

Andre lydbilder eller orkesterideer. Landet eller et landlig område, en sommernatt, stranden, fjellene, en fornøyelsespark, en skole, et bryllup, etc.

"Orkestrene" beskrevet over gir deltakerne praksis i samarbeide produktivt, følge instruksjoner, følge en leder, og varmer opp stemmene deres. Etter hver "forestilling" er det morsomt å diskutere effekten av de kreative kombinasjonene av lyder på både deltakere og lyttere.