Biografi om Louisa May Alcott, amerikansk forfatter

Louisa May Alcott (29. november 1832 - 6. mars 1888) var en amerikansk forfatter. Hun er en vokal avskaffelsesmann og feminist, og er kjent for de moralske historiene hun skrev for et ungt publikum. Arbeidene hennes gjennomsyret jenters omsorg og indre liv med verd og litterær oppmerksomhet.

Tidlig liv og familie

Louisa May Alcott ble født den andre datteren til Abigail og Amos Bronson Alcott i Germantown, Pennsylvania. Hun hadde en eldre søster, Anna (senere inspirasjonen til Meg March), som ble beskrevet som et mildt søtt barn, mens Louisa ble beskrevet som "levende, energisk" og "passet for tingene."

Mens familien hadde edle aner, ville fattigdom hunde dem gjennom Louisas barndom. Abigail, eller Abba som Louisa kalte henne, var avstammet fra familiene Quincy, Sewell og "Fighting May", alle fremtredende amerikanske familier siden Amerikansk revolusjon. Imidlertid ble mye av familiens tidligere formue redusert av Abigails far, så selv om noen av deres slektninger var velstående, var Alcotts selv relativt dårlige.

I 1834 førte Bronsons uortodokse undervisning i Philadelphia til oppløsningen av skolen hans, og Alcott-familien flyttet til Boston slik at Bronson kunne drive Elizabeth Peabios medutdannede Temple School. En avskaffelsesmann, radikal utdanningsreformator og transcendentalist, utdannet han alle døtrene sine, noe som bidro til å eksponere Louisa for store forfattere og tenkere i en tidlig alder. Han var gode venner med moderne intellektuelle inkludert Ralph Waldo Emerson og Nathaniel Hawthorne.

I 1835 fødte Abigail Lizzie Alcott (modellen for Beth March) og i 1840 fødte hun Abigail May Alcott (modellen for Amy March). For å bidra til å bekjempe fødselsdepresjon begynte Abigal å jobbe som en av de første sosionomene i Boston, som satte familien i kontakt med mange innvandrere familier som var enda dårligere enn den fattige Alcotts, som bidro til Louisas fokus på veldedighet og hennes forpliktelse til å sørge for sin egen familie.

I 1843 flyttet Alcotts sammen med familiene Lane og Wright for å etablere Fruitlands, en utopisk kommune i Harvard, Massachusetts.. Mens de var der, søkte familien måter å underkaste seg kroppene og sjelen deres ut fra Bronsons lære. De hadde på seg bare lin, ettersom det ikke ble besatt av slavearbeid slik bomull var, og spiste frukt og vann. De brukte ikke noe dyrearbeid for å drive jordbruk og tok kalde bad. Louisa likte ikke denne tvangsbeherskelsen, og skrev i dagboken sin at "Jeg skulle ønske jeg var rik, jeg var god, og vi var alle en lykkelig familie."

Etter oppløsningen av det uholdbare Fruitlands i 1845, flyttet Alcott-familien til Concord, Massachusetts, på forespørsel fra Emerson om å bli med i sitt nye agrariske samfunnssenter for intellektuell og litterær tanken. Nathaniel Hawthorne og Henry David Thoreau flyttet også til Concord rundt denne tiden, og ordene og ideene deres bidro til å utvide Louisas tidlige utdanning. Alcottene var imidlertid bemerkelsesverdig dårlige; deres eneste inntektskilde var den lille lønnen Bronson tjente ved å forelese med Horace Mann og Emerson. Sent i 1845 begynte Louisa på en skole i Concord som ble undervist av John Hosmer, en gammel revolusjonær, men hennes formelle utdanning var sporadisk. Hun vokste til å være veldig nær venn med en grovhusgutt som heter Frank. Tidlig i 1848 skrev Louisa sin første historie, “The Rival Painters. En historie om Roma. ”

I 1851 ga Louisa ut diktet "Sollys" i Peterson’s Magazine under nom de plume Flora Fairfield, og 8. mai 1852 ble "The Rival Painters" utgitt i Olivengren. Dermed begynte Louisa sin karriere som publisert (og betalt) forfatter.

Det høsten kjøpte Nathaniel Hawthorne "Hillside" fra Alcotts, som deretter flyttet tilbake til Boston med midlene. Anna og Louisa drev en skole i salongen deres. I 1853 tok Anna en lærerjobb i Syracuse, men Louisa fortsatte å drive skoler og veilede sesongmessig gjennom 1857, jobbet i Walpole, New Hampshire, om sommeren for å hjelpe til med å styre produksjonene av Walpole Amateur Dramatic Selskap. Hun skrev flere skuespill gjennom hele livet, og prøvde å bli skuespiller selv, med mye mindre suksess enn sine litterære kreasjoner.

Tidlig arbeid og Små kvinner (1854-69)

I 1854 utgav Alcott Flower fabler basert på barnehagefortellinger hun ble fortalt av Thoreau. Hennes forskudd - $ 300 fra en venn av Emersons - var hennes første betydelige inntekt fra hennes forfatterskap. Boken var en suksess og tjente, noe Louisa så med stor stolthet selv da hun tjente mye større summer senere i livet.

Abby og Lizzie fikk skarlagensfeber sommeren 1856, og helsen deres fikk familien til å flytte tilbake til Concord i 1857, da de flyttet inn i Orchard House. Landluften var imidlertid ikke nok, og Lizzie døde av hjertesvikt 14. mars 1858. To uker senere kunngjorde Anna sitt engasjement for John Pratt. Paret var ikke gift før i 1860.

I 1862 bestemte Louisa seg for at hun ønsket å bidra mer formelt til den avskaffende saken og signerte for å jobbe som sykepleier for unionshæren; hun var stasjonert på Georgetown sykehus. Hun skrev brev og observasjoner tilbake til familien sin, som først ble oppført i Boston Commonwealth og ble deretter samlet inn Sykehusskisser. Hun ble liggende på sykehuset til hun fikk tyfus, og hennes dårlige helse tvang henne til å returnere til Boston. Mens hun var der, tjente hun penger på å skrive thrillere under nom de plume ER. Barnard, selv som hennes egen litterære berømmelse var på vei opp.

Etter krigen reiste Louisa et år rundt i Europa sammen med søsteren, Abigail May. Mens han var der, forelsket May seg og slo seg til ro med Ernest Nieriker i Paris. På sin side flørtet Louisa med en yngre polsk mann ved navn Laddie, som ofte regnes som grunnlaget for Laurie. Likevel var hun fast bestemt på å forbli ugift, så hun forlot Europa uten engasjement.

I mai 1868 ba Alcott forlegger Niles berømt Alcott om å skrive en "jentehistorie" og så begynte hun raskt å jobbe med det som ville bli Små kvinner. Hun var imidlertid ikke overbevist om først av verdighetene til forsøket. Hun skrev i dagboken sin om at “Aldri likte jenter eller kjente mange, bortsett fra søstrene mine; men våre rare skuespill og erfaringer kan vise seg å være interessante, selv om jeg tviler på det. ” Boken inneholdt mange selvbiografiske elementer, og hver nøkkelperson hadde sin folie i det virkelige liv.

Når Små kvinner ble utgitt i september 1868, hadde den en første utskrift på to tusen eksemplarer, som ble utsolgt på to uker. På denne suksessen fikk Louisa en kontrakt for en andre del, Gode ​​koner. Hun ga med vilje sin heltinne, Jo, en særegen ektemann i oppfølgeren, til tross for lesere som vil vite "hvem de små kvinnene gifter seg med, som om det var den eneste enden og målet for en kvinnes liv." Små kvinner har aldri vært ute av trykk siden publiseringen, og siden Louisa hadde sin opphavsrett, brakte det både formuen og berømmelsen.

Senere arbeid (1870-87)

Mens Små kvinner trilogien ble aldri offisielt markert som sådan, (med Små kvinner og Gode ​​koner gjengitt som en sammenhengende bok under overskriften Små kvinner), Små menn regnes mye som oppfølgeren til Små kvinner, ettersom den følger Jo’s school for boys på Plumfield. Selv om Louisa begynte å bli lei av å skrive historier for barn, kjøpte leserne ivrig flere historier om marsjerne, og i 1871 trengte Alcott-familien pengene.

Alcott skrev seks bind med korte magiske historier under overskriften Tante Jo's skrapepose, som var mye populære. Mens de ikke handlet om mars-familien, sørget den smarte markedsføringen for at fans av Små kvinner ville kjøpe historiene.

Abba døde i 1877, noe som var et alvorlig slag for Louisa. I 1879 døde May etter komplikasjoner knyttet til fødsel, og datteren hennes, Lulu, ble sendt til å bo hos Louisa som sin surrogatmor. Mens Alcott aldri fødte egne barn, betraktet hun Lulu som sin sanne datter og oppvokste henne som sådan.

I oktober 1882 begynte Alcott arbeidet med Jo’s Boys. Mens hun hadde skrevet sine tidligere romaner veldig raskt, møtte hun nå familiens ansvar, noe som bremset fremgangen. Hun følte at hun ikke kunne skrive om karakterene til Amy eller Marmee “siden [de] originalenes [karakter] originaler døde, har det vært umulig for meg å skrive om [dem] som da [de var] her. ” I stedet fokuserte hun på Jo som litterær mentor og teaterregissør og fulgte det joviale, ungdommelige antikset med en av anklagene hennes, Dan.

Bronson fikk hjerneslag i slutten av 1882 og ble lam, hvoretter Louisa jobbet enda mer nøye med å ta vare på ham. Fra og med 1885 opplevde Alcott hyppige tilfeller av svimmelhet og nervøse pauser, noe som påvirket hennes skriving og overholdelse av publiseringsfrister for Jo’s Boys. Legen hennes, Dr. Conrad Wesselhoeft, forbød henne å skrive i seks måneder, men til slutt lot hun seg skrive i opptil to timer om dagen. Etter å ha fullført boken i 1886, dedikerte Alcott den til Wesselhoeft. Som de forrige marsromanene, Jo’s Boys var en vill publiseringssuksess. Over tid skiftet og utvidet hennes sykdommer til å omfatte søvnløshet, angst og slapphet.

Litterær stil og temaer

Alcott leste et bredt spekter av materiale, fra politiske avhandlinger til skuespill til romaner, og ble spesielt påvirket av arbeidet til Charlotte Brontë og George Sand. Alcotts forfatterskap var kruset, ærlig og humoristisk. Mens stemmen hennes modnet og temperert gjennom krigsrapportering og knusende familiedødsfall, arbeidet hennes opprettholdt en overbevisning i den endelige gleden over å bli funnet i kjærlighet og Guds nåde, til tross for lidelse og fattigdom. Små kvinner og oppfølgerne er elsket for deres sjarmerende og realistiske skildring av livene og indre tankene til amerikanske jenter, en anomali i forlagslandskapet i Louisas tid. Alcott skrev om kvinners arbeid og kreative potensial, og noen kritikere anser henne som en proto-feminist; lærde Alberghene og Clark sier “Å engasjere seg med Små kvinner er å engasjere seg med den feministiske fantasien. ”

Alcott inkorporerte også radikal moral og intellektuell instruksjon i fabulistiske anekdoter, ofte i tråd med læren til transcendentalister som Bronson. Likevel klarte hun alltid å holde seg trofast, og aldri streif for langt inn i symbolikken som er vanlig i romantiske forfattere i perioden.

Død

Da helsen hennes avtok, adopterte Alcott lovlig nevøen John Pratt og overførte alt Små kvinner opphavsrett til ham, hvor han bestemte at han ville dele royaltyene med sin bror, Lulu og moren. Like etterpå forlot Alcott Boston ansvar for å trekke seg sammen med venninnen Dr. Rhoda Lawrence i Roxbury, Massachusetts vinteren 1887. Da hun kom tilbake til Boston for å besøke sin skrantende far 1. mars 1888, fikk hun forkjølelse. Senest 3. mars hadde det utviklet seg til spinal hjernehinnebetennelse. 4. mars døde Bronson Alcott, og 6. mars døde Louisa. Siden Louisa var veldig nær faren sin, brukte pressen mye symbolikk på deres knyttet dødsfall; henne New York Times nekrolog brukte noen centimeter på å beskrive Bronsons begravelse.

Arv

Alcott sitt arbeid er mye lest av studenter over hele landet og verden, og ingen av hennes åtte unge voksne romaner har noen gang vært ute av trykk. Små kvinner forblir Alcots mest effektive arbeid, da det ga henne anerkjennelse. I 1927 antydet en skandaløs studie det Små kvinner hadde mer innflytelse på amerikanske videregående skoler enn Bibelen. Teksten tilpasses jevnlig for scene, TV og skjerm.

Forfattere og tenkere over hele verden har blitt påvirket av Små kvinner, gjelder også Margaret Atwood, Jane Addams, Simone de Beauvoir, A. S. Byatt, Theodore Roosevelt, Elena Ferrante, Nora Ephron, Barbara Kingsolver, Jhumpa Lahiri, Cynthia Ozick, Gloria Steinem, og Jane Smiley. Ursula Le Guin krediterer Jo March som en modell som viste henne at selv jenter kan skrive.

Det har vært seks spillefilmatiseringer av Små kvinner, (hvorav to var tause filmer) med hovedkjendiser som Katherine Hepburn og Winona Ryder ofte. Greta Gerwigs tilpasning fra 2019 er kjent for å avvike fra boken for å inkludere elementer i Alcott's liv og fremheve bokens selvbiografiske natur.

Små menn har også blitt tilpasset som en film fire ganger, i Amerika i 1934 og 1940, i Japan som anime i 1993, og i Canada som familiedrama i 1998.

Kilder

• Acocella, Joan. “Hvordan‘ Små kvinner ’ble store.” The New Yorker, 17. oktober. 2019, www.newyorker.com/magazine/2018/08/27/how-little-women-got-big.
• Alberghene, Janice M., og Beverly Lyon Clark, redaktører. Little Women and the Feminist Imagination: Kritikk, kontrovers, personlige essays. Garland, 2014.
• Alcott, Louisa May. “Tante Jo's skrapepose.” The Project Gutenberg EBook of Tante Jo's Scrap Bag, av Louisa M. Alcott., Www.gutenberg.org/files/26041/26041-h/26041-h.htm.
• Alcott, Louisa May. De utvalgte brevene fra Louisa May Alcott. Redigert av Joel Myerson, Univ. av Georgia Press, 2010.
• Alcott, Louisa May. Små kvinner. Golgotha ​​Press, 2011.
• "Alle de små kvinnene: En liste over små kvinnetilpasninger." PBS, www.pbs.org/wgbh/masterpiece/specialfeatures/little-women-adaptations/.
• Brockell, Gillian. “Jenter elsket 'Små kvinner.' Louisa May Alcott gjorde det ikke. ” The Washington Post, 25. desember. 2019, www.washingtonpost.com/history/2019/12/25/girls-adored-little-women-louisa-may-alcott-did-not/.
• Little Women II: Jo's Boys, Nippon Animation, web.archive.org/web/20030630182452/www.nipponanimation.com/catalogue/080/index.html.
• “Little Women Lead Poll; Roman rangert foran Bibelen for innflytelse på elever i videregående skoler. ” The New York Times, 22. mars. 1927.
• “Louisa M. Alcott Dead. ” The New York Times, 7. mars. 1888.
• Reisen, Harriet. Louisa May Alcott: the Woman behind: Little Women. Picador, 2010.