Forskjellen mellom kunststiler, skoler og bevegelser

Du vil komme over vilkårene stil, skole, og bevegelse uendelig i kunst. Men hva er forskjellen mellom dem? Det ser ofte ut til at hver kunstforfatter eller historiker har en annen definisjon, eller at begrepene kan brukes om hverandre, selv om det faktisk er subtile forskjeller i bruken.

Stil

Stil er et ganske omfattende begrep som kan referere til flere aspekter ved kunsten. Stil kan bety teknikk(s) brukt til å lage kunstverket. Pointillismeer for eksempel en metode for å lage et maleri ved å bruke små prikker med farger og la fargeblanding forekomme i betrakterens øye. Stil kan referere til den grunnleggende filosofien bak kunstverket, for eksempel filmen 'kunst for menneskene' bak kunst og håndverk. Stil kan også referere til uttrykksformen som brukes av kunstneren eller det karakteristiske utseendet til kunstverk. Metafysisk maling, for eksempel, har en tendens til å være av klassisk arkitektur i et forvrengt perspektiv, med uregelmessige objekter plassert rundt bilderommet, og et fravær av mennesker.

instagram viewer

Skole

En skole er en gruppe kunstnere som følger samme stil, deler de samme lærerne eller har samme mål. De er vanligvis knyttet til ett sted. For eksempel:

I løpet av det sekstende århundre ble den Venetiansk malerskole kunne skilles fra andre skoler i Europa (for eksempel den florentinske skolen). Venetiansk maleri utviklet seg fra Padua-skolen (med kunstnere som Mantegna) og introduksjonen av oljemaleriteknikker fra den nederlandske skolen (van Eycks). Arbeidet til venetianske kunstnere som Bellini-familien, Giorgione og Titian er preget av en malerisk tilnærming (form dikteres av variasjoner i farge i stedet for bruk av linje) og fargenes rikdom brukt. Til sammenligning den florentinske skolen (som inkluderer kunstnere som Fra Angelico, Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo og Raphael) var preget av en sterk opptatthet med linje og tegning.

Kunstskoler fra middelalderen til det attende århundre er vanligvis oppkalt etter regionen eller byen de ligger rundt. Lærlingssystemet, der nye kunstnere lærte faget, sørget for at kunststiler ble videreført fra mester til lærling.

Nabis ble dannet av en liten gruppe likesinnede kunstnere, inkludert Paul Sérusier og Pierre Bonnard, som stilte ut verkene sine mellom 1891 og 1900. (Nabi er det hebraiske ordet for profet.) I likhet med det pre-raphaelite broderskapet i England omtrent førti år tidligere, holdt gruppen opprinnelig sin eksistens hemmelig. Gruppen møttes regelmessig for å diskutere deres filosofi for kunstkonsentrere seg om noen få nøkkelområder - den sosiale implikasjonen av arbeidet deres, behovet for syntese i kunsten som vil tillate "kunst for menneskets betydning, vitenskapens betydning (optikk, farge og nye pigmenter) og mulighetene som er skapt gjennom mystikk og symbolikk. Etter publiseringen av manifestet deres skrevet av teoretikeren Maurice Denis (et manifest ble et viktig skritt i utviklingen av bevegelser og skoler tidlig på 1900-tallet), og deres første utstilling i 1891, ble flere kunstnere med i gruppen - mest betydelig Édouard Vuillard. Deres siste kombinerte utstilling var i 1899, hvoretter skolen begynte å oppløses.

Bevegelse

En gruppe kunstnere som har en felles stil, tema eller ideologi mot kunsten sin. I motsetning til en skole trenger ikke disse kunstnerne være på samme sted, eller til og med i kommunikasjon med hverandre. Pop Art er for eksempel en bevegelse som inkluderer arbeidet til David Hockney og Richard Hamilton i Storbritannia, og også Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Claes Oldenburg og Jim Dine i USA.

Hvordan kan jeg se forskjellen mellom en skole og en bevegelse?

Skoler er vanligvis samlinger av kunstnere som har samlet seg for å følge en felles visjon. For eksempel i 1848 slo syv kunstnere seg sammen for å danne Pre-Raphaelite Brotherhood (en kunstskole).

Brorskapet varte som en sammensveiset gruppe i bare noen få år, og da gikk lederne, William Holman Hunt, John Everett Millais og Dante Gabriel Rossetti, på forskjellige måter. Arven etter deres idealer påvirket imidlertid et stort antall malere, som Ford Madox Brown og Edward Burne-Jones - disse menneskene blir ofte referert til som pre-raphaelitter (legg merke til mangelen på 'brorskap'), en kunst bevegelse.

Hvor kommer navnene til bevegelser og skoler fra?

Navnet på skoler og bevegelser kan komme fra en rekke kilder. De to vanligste er: å bli valgt av kunstnerne selv, eller av en kunstkritiker som beskriver arbeidet deres. For eksempel:

Dada er et tullord på tysk (men betyr hobbyhest på fransk og ja-ja på rumensk). Den ble adoptert av en gruppe unge kunstnere i Zürich, inkludert Jean Arp og Marcel Janco, i 1916. Hver av de involverte kunstnerne har sin egen historie å fortelle om hvem som faktisk tenkte på navnet, men den ene mest trodd er at Tristan Tzara skapte ordet den 6. februar mens han var på en kafé med Jean Arp og hans familie. Dada utviklet seg over hele verden, på steder så langt som Zürich, New York (Marcel Duchamp og Francis Picabia), Hanova (Kirt Schwitters) og Berlin (John Heartfield og George Grosz).

Fauvisme ble laget av den franske kunstkritikeren Louis Vauxcelles da han deltok på en utstilling på Salon d'Automne i 1905. Ser en relativt klassisk skulptur av Albert Marque omgitt av malerier med sterke, friske farger og en grov, spontan stil (skapt av Henri Matisse, André Derain og noen få andre) han utbrøt "Donatello parmi les fauves" ('Donatello blant villdyrene'). Navnet Les Fauves (villdyr) satt fast.

Vorticism, en britisk kunstbevegelse som ligner på kubisme og futurisme, ble til i 1912 med Wyndham Lewis arbeid. Lewis og den amerikanske dikteren Ezra Pound, som bodde i England på den tiden, skapte et tidsskrift: Blast: Review of the Great British Vortex - og dermed ble bevegelsens navn satt.