Topp 10 album av 1980

I 1980, i overgangsperioden mellom kl punk rock og ny bølge, den beste musikken hadde en tendens til å inneholde feiing arena rock stiler eller en slags tidlig Alternativ rock, da videotiden ikke hadde fått frem den nye bølgeeksplosjonen av pop- og dansemusikk. Noen av disse albumene har bygd sitt rykte sakte opp gjennom årene som nærmest kultfavoritter, mens andre trakk øyeblikkelig kritisk og kommersiell anerkjennelse ved utgivelsen. Samtlige var essensielle poster for tiden. Presentert i ingen spesiell rekkefølge, her er en titt på de beste pop / rock-albumene som utgjorde en betydelig prosentandel av deres enorme kulturelle innvirkning i 1980.

Som et av rockemusikkens mest solgte album gjennom tidene, har denne platen oppnådd en legendarisk status i kraft av sin enorme, vedvarende popularitet alene. Imidlertid den bemerkelsesverdige mengden utholdenhet som vises av AC / DC å komme tilbake så raskt til studioet etter frontmanns Bon Scotts utidige død kan være det virkelig fantastiske aspektet ved denne utgivelsen, hjulpet av det legitime omdømmet som et hardrock-mesterverk. Erstatning Brian Johnson kan være en ren skygge av Scott som både vokalist og frontmann, men Angus Youngs låtskriving og gitararbeid forblir like solide som noen gang fra start til slutt på denne klassikeren.

instagram viewer

Selv om det er langt fra et av de mest lyttbare albumene på 80-tallet, sementerer denne helt unike veggen med forebodende lyd fra Storbritannias post-punk-legender den kraftig innflytelsesrike lyden fra bandet. Avdøde Ian Curtis synger som om hvert spor er en begravelsesangrep (som det stort sett er), og bandet skaper en trudging blanding av elektronikk og kantete gitarer som ingen artister har gjengitt siden uansett hvor harde de har det prøvd. Selv om bandet ikke var mer før utgivelsen av dette albumet (som et resultat av Curtis '18. mai-selvmord), ga Joy Divisjons meget korte levetid et intenst arbeid og varig arv.

Pretenderne var mer et ekte rockeband enn kanskje noen ny artist dukket opp på 80-tallet. Det vil si at hvert medlem tilbød slående, uavhengige bidrag som bidro til å smi en imponerende helhet som var langt mer enn summen av gruppens deler. Mens den legendariske Chrissie Hynde allerede hadde rollen som primær låtskriver, var gitaristen James Honeyman-Scott høyt ansvarlig for bandets ujevn, men presise angrep. "Precious", "Tattooed Love Boys" og "Mystery Achievement" gjorde ikke engang kuttet til bandets største hits-utgivelse, noe som indikerer hvor solid dette albumet er fra start til slutt.

Selv om det er fullstendig isolert fra 80-tallets trender, representerer dette dobbeltalbum-mesterverket utvilsomt noe av den beste musikken som ble gitt ut på 80-tallet eller noen periode i rocke-tiden. Den konsistente kvaliteten på Bruce Springsteens album gjør dem alltid kandidater til best-of-lister, men denne platen er spesielt en tour de force. Enten gjennom den romantiske eller melankolske lengselen etter tittelsporet, den anspente familiedynamikken "uavhengighetsdagen" eller den økende optimismen til "Ute i gaten," skaper Springsteen livlige portretter av blåkrage kamper og triumfer her like engasjerende som noen fra hans lange og store karriere.

Et av de få 80-årene fungerer for å gi ut musikk på albumnivå like alvorlig som på singelnivå, Politiet stå som en av rockens ubestridte ledere til tross for bandets grusomme korte levetid. Dette albumet representerte definitivt gjennombruddet sitt, og leverte skimrende popsingler som "Don't Stand So Close to Me" og "De Do Do Do, De Da Da Da "så vel som solide, innflytelsesrike albumspor som" Driven to Tears "og" Canary in a Coalmine. "Hva mer er albumet ble sannsynligvis forhastet for løslatelse for å møte den økende etterspørselen etter The Police på turné, noe som gjør platens fortreffelighet desto mer imponerende.

Det fine med å bedømme album er å slippe å stole veldig mye på kartutførelse eller mainstream popularitet, da virkningen av utgivelser i full lengde best kan evalueres gjennom innflytelse og oppholdskraft. Men det spiller egentlig ingen rolle hvilke kriterier som brukes for å vurdere dette albumet, den blåsende, strålende debuten fra San Franciscos mestre for politiske hardcore. Det bitende vokale og soniske angrepet fra Jello Biafra & Co. kan virke ekstremt den gangen, men det konsekvent høykvalitets låtskriving og spilling gjør denne utgivelsen til en av de fineste av rock-området, sjanger distinksjoner til side.

Selv om det er sant at å gi ut et dobbeltalbum forutsetter en utgivelse av viktighet, gjør en slik ambisjon ingen forskjell hvis musikken ikke klarer å opprettholde fortreffelighet. God ting, da, at The Clash benyttet anledningen til å spille inn et av rockens aller beste album til alle tider, slipper løs en mengde klassikere som trår godt i en rekke musikalske stiler. Bandets allerede veletablerte, revolusjonerende politikk tar absolutt sikte på klassikere som "London Calling" og "Spanish Bombs," men de forbløffende nivåene av personlig og politisk intimitet på spor som "Death or Glory" og "Lost in the Supermarket" er Hakeslepp.

Sprawling selv om det kan være, og diktert av Roger Waters 'megalomani, selv om det sannsynligvis er, dette enorme dobbelt konseptalbum inneholder noe unektelig slående musikk som fremdeles holder opp utrolig godt tre tiår seinere. Og egentlig er den eneste grunnen til at noen ikke klarer å se denne sannheten, at nesten alle av oss har gjennomgått en betydelig Pink Floyd fase som kunne ha gjort dette albumet til en tilstand av total overkill. Ikke desto mindre vedvarer spor som "Mother", "Hey You" og "Comfortably Numb" som hjemsøkende klaustrofobe klassikere som fremhever Waters 'tette låtskriving og David Gilmours skyhøye gitar.

Uansett hva man måtte mene om dronningens 70-talls overskridelser, møtte det svært produktive og uforglemmelige britiske rockebandet advent av 80-tallet med sin mest eklektiske innsats ennå. Tross alt, hvor mange band fra en hvilken som helst epoke kan like overbevisende krysse ekspansjonen mellom de to nummer 1-popsinglene fra denne plata - den fantastisk forenklede disco hymne "Another One Bites the Dust" og det geniale rockabilly av "Crazy Little Thing Called Love"? Men slik har alltid vært majesteten til ikke bare den ekstremt talentfulle Freddie Mercury, men også de tre andre, ofte undervurderte medlemmene av denne kvartetten.

Se ikke lenger enn dette debutalbumet fra tittelbyens signatur punk/ roots rockband for bevis på den varige innflytelsen fra det sørlige Californias punk-scene fra 70-tallet. Noe urettferdig duehull som punkartister, trakk kvartetten seg fra en rekke påvirkninger og inspirasjoner, spesielt rockabilly gitar perfeksjonert så sublimt av Billy Zoom så vel som folke-, country- og singer-songwriter-tradisjoner utforsket av forsangerne John Doe og Exene Cervenka. "Telefonen din er utenfor kroken, men du er ikke" og "Johnny Hit and Run Paulene" er ubestridelig i sin utruvende umiddelbarhet og rene energi. Men det er bare begynnelsen på denne platens glans.

instagram story viewer