Med Roxy Music og som mangeårig soloartist, laget den britiske singer-songwriteren Bryan Ferry elegante pop / rock-melodier fulle av nåde, lidenskap og blåøyet sjelsensualitet. I løpet av 1980-årene, en tid der så mange artister prøvde å matche eller overgå Ferrys sofistikerte popmestring, få ny bølge, synth pop, og New Romantic-artister viste seg å være i stand til å produsere sanger og forestillinger så fascinerende. Her er en kronologisk titt på de beste Bryan Ferry solosangene på 80-tallet, en utvalgsliste hentet fra bare to studioalbum og en håndfull film-lydspor-singler.
I løpet av første halvdel av 80-tallet produserte Ferry en rekke imponerende elegante pop-melodier fulle av atmosfære mens de fremdeles frontet Roxy Music. Da han offisielt kom tilbake til solostatus i 1985, forble Ferry en av de fineste utøverne av romantiske, post-new wave kjærlighetssanger. Denne avledende singelen har en nydelig signaturversmelodi som skaper en forbløffende og følelsesladet stemning av lyd. Som en singel gikk dette verdige sporet absolutt ingensteds på de amerikanske hitlistene, men det ble en topp-10-hit, passende nok, over hele De britiske øyer.
Ferry fortsatte ned en lignende eterisk bane for sin aller neste singel, og benyttet den samme typen smakfullt behersket lydbilder som han hadde navigert siden Roxy Music vendte seg fra art rock og glamrock impulser i sistnevnte 70-tall for å jevnere moderne pop. Ikke desto mindre tar ikke dette sporets mildhet og tidvis repeterende natur bort fra Ferrys åpenbare forståelse av hans egen belastning av melankolsk, litt utfordrende samtidspris for voksne.
Ikke bare denne sangens tittel, men også den forlokkende instrumentelle strukturen antyder transcendens og vemodig kontemplasjon. Gitarbidrag fra Pink FloydDavid Gilmour (samt en rekke gjestemusikere) kombineres med smakfullt ansatt altsaksofon for å skape en nesten jevn jazz / new age-følelse. Ikke desto mindre holder Ferrys mangeårige mestring av pop- og rocksjangre dette sporets lyd fra å virke for selvglad. Ferries musikk har alltid innarbeidet et trykkende merke av lett å lytte stil, men hans off-kilter crooning holder ting alltid forfriskende utenfor balansen.
Som det ledende sporet fra 'Boys and Girls', samler dette mid-tempoet, noe for alle endorfinforsterker alle de beste elementene i Ferry som utøver, låtskriver og smakskaper. Gilmours gitarer klipper igjen gjennom instrumenteringen, og selv om dette kanskje ikke er Ferrys edgiest arbeid med et langt skudd, leverer det resulterende øregodset mange behagelige vibber. Den brennende populariteten til andre sofistikerte engelske popband som Duran Duran og Spandau Ballett har kanskje allerede begynt å visne nå, men Ferry - som vanlig - er egentlig bare å få varmet opp.
Ferrys album fra 1987 fortsatte å fokusere på artistens tendens til dansbar, litt funk-påvirket popmusikk. For alle de rytmiske gitarriftene, sprøyter imidlertid Ferry her et feiende melodisk midtpunkt som hjelper til med å gjøre opp for den altfor repeterende karakteren til sangens kor. Totalt sett opplevde denne plata en svak dukkert i kommersiell suksess, spesielt med tanke på de tre singlene ('The Right Stuff' og 'Limbo' var de andre). Likevel opprettholder dette sporet Ferry's button-up, men fremdeles helt lidenskapelig merkevare myk stein.
Takket være den fortsatte tilstedeværelsen av gitararbeid fra Gilmour og - i tilfelle av dette albumet - The Smiths 'Johnny Marr, forble Ferry klokt i det minste noe tro mot sin edgy rockemusikk-fortid. En slik resulterende kontrast mellom hjemsøkende synthesizere og sjelfulle backing vokal hjelper faktisk dette dype sporet til å generere sin del av overraskelser. Noen ganger er gjentatte ganger repeterende, og musikken fra 'Bete Noire' måler ikke Roxy Musics glans, men den leverer likevel nok unike Ferry-øyeblikk til å tilfredsstille oftere enn ikke.