Hva er renessansen i arkitektur?

click fraud protection

Renessansen beskriver en epoke fra omtrent 1400 til 1600 e.Kr. da kunst og arkitektonisk design kom tilbake til de klassiske ideene fra antikkens Hellas og Roma. I stor grad var det en bevegelse ansporet av fremskrittene i trykking av Johannes Gutenberg i 1440. Den videre formidlingen av klassiske verk, fra den gamle romerske dikteren Virgil til den romerske arkitekten Vitruvius, skapte en fornyet interesse for klassikerne og en humanistisk tankegang som brøt med langvarig middelalder begreper.

Denne "alderen med" oppvåkning "i Italia og Nord-Europa ble kjent som renessanse, som betyr født på ny på fransk. De Renessanse i europeisk historie etterlatt den gotiske tiden; det var en ny måte for forfattere, kunstnere og arkitekter å se på verden etter middelalderen. I Storbritannia var det tiden for William Shakespeare, en forfatter som så ut til å være interessert i alt; kunst, kjærlighet, historie og tragedie. I Italia blomstrte renessansen med artister med utallige talenter.

Før renessansens morgen (ofte uttalt REN-ah-zahns) ble Europa dominert av asymmetrisk og utsmykket

instagram viewer
Gotisk arkitektur. Under renessansen ble arkitekter imidlertid inspirert av de svært symmetriske og nøye proporsjonerte bygningene Klassisk Hellas og Roma.

Funksjoner ved renessansebygg

Innflytelsen fra renessansearkitektur kjennes fortsatt i dag i et mer moderne hjem. Tenk på at det vanlige Palladisk vindu oppsto i Italia under renessansen. Andre karakteristiske trekk ved tidens arkitektur inkluderer:

  • Symmetrisk arrangement av vinduer og dører
  • Utstrakt bruk av kolonner med klassiske ordrer og pilastere
  • Trekantede pedimenter
  • Firkantede overligger
  • Arches
  • kupler
  • Nisjer med skulpturer

Faser av renessansearkitektur

Kunstnere i Nord-Italia undersøkte nye ideer i århundrer før perioden vi kaller renessansen. 1400- og 1500-tallet brakte imidlertid en eksplosjon av talent og innovasjon. Firenze, Italia regnes ofte som sentrum av den tidlige italienske renessansen. På begynnelsen av 1400-tallet tegnet maleren og arkitekten Filippo Brunelleschi (1377-1446) den store katedralen i Duomo (katedralen) i Firenze (ca. 1436), så nyskapende innen design og konstruksjon at til og med i dag heter det Brunelleschi's Dome. The Ospedale degli Innocenti (ca. 1445), et barnesykehus også i Firenze, Italia, var en av Brunelleschis første design.

Brunelleschi gjenoppdaget også prinsippene for lineært perspektiv, som den mer raffinerte Leon Battista Alberti (1404 til 1472) undersøkte nærmere og dokumenterte. Som forfatter, arkitekt, filosof og poet ble Alberti kjent som den sanne Renessansemannen av mange ferdigheter og interesser. Hans design av Palazzo Rucellai (ca. 1450) sies å være "virkelig skilt fra middelalderstilen, og kan endelig vurderes typisk renessanse: "Albertis bøker om maleri og arkitektur regnes som klassikere for denne dagen.

Det som kalles "høy renessanse" ble dominert av verkene til Leonardo da Vinci (1452 til 1519) og den unge oppstarten Michelangelo Buonarroti (1475 til 1564). Disse kunstnerne bygde på verkene til de som kom foran dem, og utvidet en klassisk glans som beundres til i dag.

Leonardo, berømt for sine malerier av Det siste måltid og Mona Lisa, fortsatte tradisjonen med det vi kaller "renessansemannen." Notatbøkene hans om oppfinnelser og geometriske skisser, inkludert Vitruvianske mannen, forbli ikonisk. Da en byplanlegger, som de gamle romerne før ham, tilbrakte da Vinci sine siste år i Frankrike, planlegger en utopisk by for kongen.

I løpet av 1500-tallet, den store renessansemesteren, radikale Michelangelo Buonarroti, malte taket i det sixtinske kapell og designet kuppelen for Peterskirken i Vatikanet. Michelangelos mest gjenkjennelige skulpturer er uten tvil den Pieta og den storslagne 17 fots marmorstatuen av David. Renessansen i Europa var en tid da kunst og arkitektur var uadskillelige og ferdighetene og talentene til en enkelt mann kunne endre kulturforløpet. Ofte jobbet talentene sammen under pavelig ledelse.

Varige påvirkninger fra renessansearkitekter

En klassisk tilnærming til arkitektur spredt gjennom Europa, takket være bøker av to viktige renessansearkitekter.

Opprinnelig trykt i 1562 Canon of the Five Orders of Architecture av Giacomo da Vignola (1507 til 1573) var en praktisk lærebok for 1500-tallsbyggeren. Det var en "hvordan-til" -bildebeskrivelse for bygning med forskjellige typer greske og romerske søyler. Som arkitekt hadde Vignola en hånd i Peterskirken og Palazzo Farnese i Roma, Villa Farnese og andre store landsteder for den katolske eliten i Roma. Som andre renessansearkitekter i sin tid, designet Vignola med spiler, som ble kjent som banister i det 20. og 21. århundre.

Andrea Palladio (1508 til 1580) kan ha vært enda mer innflytelsesrik enn Vignola. Opprinnelig utgitt i 1570, De fire bøker om arkitektur av Palladio beskrev ikke bare de fem klassiske ordenene, men viste også med plantegninger og høydetegninger hvordan de klassiske elementene skal brukes på hus, broer og basilikaer. I den fjerde boken undersøker Palladio ekte romerske templer; lokal arkitektur som Pantheon i Roma ble dekonstruert og illustrert i det som fortsatt er en lærebok for klassisk design. Andrea Palladios arkitektur fra 1500-tallet fremdeles står som noen av de fineste eksemplene på renessansedesign og konstruksjon. Palladios Redentore og San Giorigo Maggiore i Venezia, Italia er ikke de gotiske hellige stedene fra fortiden, men med søyler, kupler og pedimenter minner de om klassisk arkitektur. Med basilikaen i Vicenza, forvandlet Palladio de gotiske restene av en bygning til det som ble en mal for det palladiske vinduet vi kjenner i dag. La Rotonda (Villa Capra) vist på denne siden, med sine søyler og symmetri og kuppel, ble i årene fremover en mal for en "ny" klassisk eller "nyklassisk" arkitektur over hele verden.

Da renessansens tilnærminger til å bygge spredt seg til Frankrike, Spania, Holland, Tyskland, Russland og England, innlemmet hvert land sine egne byggetradisjoner og skapte sin egen versjon av klassisismen. På 1600-tallet tok arkitektonisk design en ny sving utsmykkede barokkstiler dukket opp og kom til å dominere Europa.

Lenge etter at renessanseperioden var slutt, ble arkitekter imidlertid inspirert av renessansens ideer. Thomas Jefferson var påvirket av Palladio og modellerte sitt eget hjem på Monticello på Palladios La Rotonda. På begynnelsen av det tjuende århundre liker amerikanske arkitekter Richard Morris Hunt designet hjem i stor stil som lignet palasser og villaer fra renessanse-Italia. Breakers i Newport, Rhode Island, kan se ut som en "hytte" fra renessansen, men da den ble bygget i 1895 er det renessanserevyen.

Hvis renessansen av klassiske design ikke hadde skjedd på 1400- og 1500-tallet, ville vi vite noe om gammel gresk og romersk arkitektur? Kanskje, men renessansen gjør det sikkert enklere.

instagram story viewer